I want to start by doing an experiment. I'm going to play three videos of a rainy day. But I've replaced the audio of one of the videos, and instead of the sound of rain, I've added the sound of bacon frying. So I want you think carefully which one the clip with the bacon is.
Vreau să încep cu un experiment. Voi rula 3 filmulețe cu o zi ploioasă. Dar am înlocuit sunetul în unul dintre ele și în loc de ploaie, am adăugat sunetul de bacon prăjit. Aș vrea să va gandiți bine în care este bacon.
(Rain falls)
(Plouă)
(Rain falls)
(Plouă)
(Rain falls)
(Plouă)
All right. Actually, I lied. They're all bacon.
În regulă. De fapt... Am mințit. În toate trei este bacon.
(Bacon sizzles)
(Baconul sfârâie)
(Applause)
(Aplauze)
My point here isn't really to make you hungry every time you see a rainy scene, but it's to show that our brains are conditioned to embrace the lies. We're not looking for accuracy.
Scopul meu nu e să vă fac poftă de câte ori vedeți o scenă ploioasă, ci să vă demonstrez cum creierul este păcălit. Nu căutam precizie.
So on the subject of deception, I wanted to quote one of my favorite authors. In "The Decay of Lying," Oscar Wilde establishes the idea that all bad art comes from copying nature and being realistic; and all great art comes from lying and deceiving, and telling beautiful, untrue things. So when you're watching a movie and a phone rings, it's not actually ringing. It's been added later in postproduction in a studio. All of the sounds you hear are fake. Everything, apart from the dialogue, is fake. When you watch a movie and you see a bird flapping its wings --
Așa că în privința amăgirii, aș vrea să citez unul din scriitorii mei favoriți. În <i>Decăderea minciunii</i>, Oscar Wilde spune că arta de prostă calitate vine din copierea naturii și realism; iar arta de calitate e generată de minciună și amăgire, din minciuni frumoase. Deci, când vă uitați la un film și sună un telefon, de fapt nu sună. E adăugat ulterior în postproducție. Toate sunetele pe le auziți sunt false. Totul, cu excepția dialogului, e fals. Cand vă uitați la un film și vedeți o pasăre dând din aripi
(Wings flap)
(Fâlfâit)
They haven't really recorded the bird. It sounds a lot more realistic if you record a sheet or shaking kitchen gloves.
Nu au înregistrat pasărea. Sună mai realist dacă înregistrezi o hârtie sau scuturi mănuși de bucătărie.
(Flaps)
(Fâlfâit)
The burning of a cigarette up close --
O țigară care arde
(Cigarette burns)
(Țigară azând)
It actually sounds a lot more authentic if you take a small Saran Wrap ball and release it.
sună mai autentic daca iei o minge Saran Wrap și îi dai drumul.
(A Saran Warp ball being released)
(o minge Saran Wrap este eliberată)
Punches?
Pumni?
(Punch)
(Pumn)
Oops, let me play that again.
Hai încă o dată...
(Punch)
(Pumn)
That's often done by sticking a knife in vegetables, usually cabbage.
Cel mai adesea e realizat prin înfigerea unui cuțit în legume, de obicei în varză.
(Cabbage stabbed with a knife)
(varză străpunsă de un cuțit)
The next one -- it's breaking bones.
Următorul sunet – oase rupte.
(Bones break)
(Oase rupte)
Well, no one was really harmed. It's actually ... breaking celery or frozen lettuce.
Nimeni nu a fost rănit. De fapt sunt rupte tije de țelină sau salată înghețată
(Breaking frozen lettuce or celery)
(tije de țelină sau salată înghețată rupte)
(Laughter)
(Râsete)
Making the right sounds is not always as easy as a trip to the supermarket and going to the vegetable section. But it's often a lot more complicated than that. So let's reverse-engineer together the creation of a sound effect.
Să produci sunetele potrivite nu e atât de ușor ca un drum la supermarket la raionul de legume. Deseori e mai complicat de-atât. Hai să inversăm realizarea unui efect sonor.
One of my favorite stories comes from Frank Serafine. He's a contributor to our library, and a great sound designer for "Tron" and "Star Trek" and others. He was part of the Paramount team that won the Oscar for best sound for "The Hunt for Red October." In this Cold War classic, in the '90s, they were asked to produce the sound of the propeller of the submarine. So they had a small problem: they couldn't really find a submarine in West Hollywood. So basically, what they did is, they went to a friend's swimming pool, and Frank performed a cannonball, or bomba. They placed an underwater mic and an overhead mic outside the swimming pool. So here's what the underwater mic sounds like.
Una din poveștile mele favorite este legată de Frank Serafine. El a contribuit la biblioteca noastră și e un foarte bun designer audio pentru <i>Tron</i>, <i>Star Trek</i> și altele. Era membru al echipei Paramount când au câștigat Oscarul pentru sunet pentru <i>Vânatoarea lui Octombrie Roșu</i>. În acest film clasic din anii 90 despre Războiul Rece, li s-a cerut să creeze sunetul produs de elicea unui submarin. Aveau o mică problemă: nu găseau un submarin în West Hollywood. Așa că... au mers la piscina unui prieten, iar Frank a facut o săritură bomba în apă. Au plasat un microfon în apă și altul la suprafața apei. Ascultați cum se aude microfonul din apă.
(Underwater plunge)
(Plonjare)
Adding the overhead mic, it sounded a bit like this:
Adăugând microfonul deasupra, Suna cam așa:
(Water splashes)
(Stropi de apă)
So now they took the sound and pitched it one octave down, sort of like slowing down a record.
Au luat sunetul, au coborât o octavă, ca și cum ai încetini o înregistrare.
(Water splashes at lower octave) And then they removed a lot of the high frequencies.
(Stropi de apă cu o octavă mai jos) Și apoi au șters multe din frecvențele înalte.
(Water splashes) And pitched it down another octave.
(Stropi de apă) Și au mai coborât încă o octavă.
(Water splashes at lower octave) And then they added a little bit of the splash from the overhead microphone.
(Stropi de apă cu o octavă mai jos) Au adaugat puțin din sunetul stropilor de la microfonul de la suprafață.
(Water splashes) And by looping and repeating that sound, they got this:
(Stropi de apă) printr-o buclă repetitivă, au obținut asta:
(Propeller churns)
(Elicea învolburează apa)
So, creativity and technology put together in order to create the illusion that we're inside the submarine.
Deci, creativitatea și tehnologia își dau mâna pentru a crea iluzia că ne aflăm în interiorul unui submarin.
But once you've created your sounds and you've synced them to the image, you want those sounds to live in the world of the story. And one the best ways to do that is to add reverb. So this is the first audio tool I want to talk about. Reverberation, or reverb, is the persistence of the sound after the original sound has ended. So it's sort of like the -- all the reflections from the materials, the objects and the walls around the sound.
Odată sunetele create și sincronizate cu imaginea, vrei ca ele să fie o parte vie a poveștii. Un mod ar fi să adaugi un ecou. E primul instrument audio despre care o să vorbesc. Reverberație, sau ecou este continuarea sunetului după ce acesta a încetat. E ca și cum reflecția materialelor, a obiectelor și a pereților împresoară sunetul.
Take, for example, the sound of a gunshot. The original sound is less than half a second long.
Să luăm de exemplu sunetul unei împușcături. Sunetul original este mai scurt de o secundă
(Gunshot) By adding reverb, we can make it sound like it was recorded inside a bathroom.
(Împușcătură) Adăugând ecoul, putem face să pară că sunetul a fost înregistrat în baie.
(Gunshot reverbs in bathroom) Or like it was recorded inside a chapel or a church.
(Împușcătură cu ecou în baie) Sau ca și cum ar fi înregistrat într-o capelă sau biserică.
(Gunshot reverbs church)
(Ecoul împușcăturii în biserică)
Or in a canyon.
Sau într-un canion.
(Gunshot reverbs in canyon)
(Ecoul împușcăturii în canion)
So reverb gives us a lot of information about the space between the listener and the original sound source. If the sound is the taste, then reverb is sort of like the smell of the sound.
Ecoul ne oferă multe informații despre spațiul dintre ascultător și sursa originală. Dacă sunetul reprezintă gustul, atunci ecoul este mirosul sunetului.
But reverb can do a lot more. Listening to a sound with a lot less reverberation than the on-screen action is going to immediately signify to us that we're listening to a commentator, to an objective narrator that's not participating in the on-screen action. Also, emotionally intimate moments in cinema are often heard with zero reverb, because that's how it would sound if someone was speaking inside our ear.
Dar ecoul poate face mai mult. Ascultând un sunet cu mai puțină reverberație decât a acțiunii de pe ecran ne va sugera imediat că ascultăm un comentator, un narator obiectiv care nu participă la acțiune. De asemenea, momentele intime în cinema adesea au ecou zero, ca și cum cineva ar șopti în urechea noastră.
On the completely other side, adding a lot of reverb to a voice is going to make us think that we're listening to a flashback, or perhaps that we're inside the head of a character or that we're listening to the voice of God. Or, even more powerful in film, Morgan Freeman.
La cealaltă extremă, adaugând mult ecou unei voci ne duce cu gândul la o retrospectivă, sau putem fi în gândurile unui personaj sau că ascultăm vocea lui Dumnezeu. Sau, chiar mai puternic în film, Morgan Freeman.
(Laughter)
(Râsete)
So --
Deci...
(Applause)
(Aplauze)
But what are some other tools or hacks that sound designers use? Well, here's a really big one. It's silence. A few moments of silence is going to make us pay attention. And in the Western world, we're not really used to verbal silences. They're considered awkward or rude. So silence preceding verbal communication can create a lot of tension. But imagine a really big Hollywood movie, where it's full of explosions and automatic guns. Loud stops being loud anymore, after a while. So in a yin-yang way, silence needs loudness and loudness needs silence for either of them to have any effect.
Dar ce alte instrumente sunt folosite de creatorii de sunet? Unul foarte important. Este liniștea. Câteva momente de liniște ne fac să fim atenți. În lumea vestică, nu suntem obișnuiți cu liniștea verbală. E considerată incomodă sau nepoliticoasă. Deci liniștea care precedă comunicarea poate crea multă tensiune. Imaginați-vă un important film de la Hollywood, cu multe explozii și arme automate. Zgomotul încetează pentru un timp. Într-un fel yin-yang, liniștea are nevoie de zgomot, iar zgomotul de liniște, pentru ca fiecare să aibă efect.
But what does silence mean? Well, it depends how it's used in each film. Silence can place us inside the head of a character or provoke thought. We often relate silences with ... contemplation, meditation, being deep in thought. But apart from having one meaning, silence becomes a blank canvas upon which the viewer is invited to the paint their own thoughts.
Dar ce înseamnă liniștea? Ei bine, depinde de cum este utilizată în fiecare film. Liniștea ne poate plasa în mintea unui personaj, sau poate provoca un gând. Deseori asociem liniștea cu... contemplare, meditație, adâncire în gânduri. Departe de a avea un singur înțeles, liniștea devine o pânză goală pe care spectatorul e invitat să-și picteze propriile gânduri.
But I want to make it clear: there is no such thing as silence. And I know this sounds like the most pretentious TED Talk statement ever. But even if you were to enter a room with zero reverberation and zero external sounds, you would still be able to hear the pumping of your own blood. And in cinema, traditionally, there was never a silent moment because of the sound of the projector. And even in today's Dolby world, there's not really any moment of silence if you listen around you. There's always some sort of noise.
Vreau sa subliniez că nu există liniște. Știu că pare cea mai pretențioasă afirmație facută la TED Talk. Dar, chiar dacă intrăm într-o cameră fără ecou și fără zgomot din exterior, tot vei putea auzi cum sângele îți pompează în vene. În cinema, tradițional, nu a existat niciodată un moment de liniște din cauza zgomotului de la proiector. Chiar azi cu sunet Dolby, dacă asculți în jur, nu există moment de liniște. Întotdeauna există un zgomot.
Now, since there's no such thing as silence, what do filmmakers and sound designers use? Well, as a synonym, they often use ambiences. Ambiences are the unique background sounds that are specific to each location. Each location has a unique sound, and each room has a unique sound, which is called room tone. So here's a recording of a market in Morocco.
Deci, dacă nu există liniște, ce folosesc creatorii de sunet? Ca sinonim, folosesc sunetul de ambianță. Ambianța e sunetul din fundal specific fiecărei locații. Fiecare locație are un sunet unic, fiecare cameră are un sunet unic, care e numit tonul camerei. Iată o înregistrare a unei piețe din Maroc.
(Voices, music)
(Voci, muzică)
And here's a recording of Times Square in New York.
Și o înregistrare din Times Square, New York.
(Traffic sounds, car horns, voices)
(Zgomot de trafic, claxoane, voci)
Room tone is the addition of all the noises inside the room: the ventilation, the heating, the fridge. Here's a recording of my apartment in Brooklyn.
Tonul camerei se obține prin însumarea tuturor zgomotelor din interior: ventilație, încălzire, frigider. Iată o înregistrare a apartamentului meu din Brooklyn.
(You can hear the ventilation, the boiler, the fridge and street traffic)
(Ventilație, boiler, frigider, trafic stradal)
Ambiences work in a most primal way. They can speak directly to our brain subconsciously. So, birds chirping outside your window may indicate normality, perhaps because, as a species, we've been used to that sound every morning for millions of years.
Ambianțele funcționează în cel mai primar mod. Se adresează direct subconștientului. Ciripitul păsărilor la fereastră indică normalitate, poate pentru că noi, ca specie, ne-am obișnuit cu asta de milioane de ani.
(Birds chirp) On the other hand, industrial sounds have been introduced to us a little more recently. Even though I really like them personally -- they've been used by one of my heroes, David Lynch, and his sound designer, Alan Splet -- industrial sounds often carry negative connotations.
(Ciripit) Pe de altă parte, zgomotul industrial a apărut mai recent. Chiar și așa, mie personal îmi place. A fost folosit de unul din idolii mei, David Lynch, și sunetistul acestuia, Alan Splet. Adesea zgomotul industrial are conotații negative.
(Machine noises)
(Zgomot de mașini)
Now, sound effects can tap into our emotional memory. Occasionally, they can be so significant that they become a character in a movie. The sound of thunder may indicate divine intervention or anger.
Efectele sonore pot marca memoria noastră emoțională. Ocazional, pot fi atât de semnificative încât devin un personaj al filmului. Tunetul poate indica intervenție divină ori furie.
(Thunder)
(Tunet)
Church bells can remind us of the passing of time, or perhaps our own mortality.
Clopotele bisericii ne amintesc de trecerea timpului, poate de propria mortalitate.
(Bells ring)
(Clopotele sună)
And breaking of glass can indicate the end of a relationship or a friendship.
Sticla spartă poate indica sfârșitul unei relații sau a unei prietenii.
(Glass breaks)
(Sticlă spartă)
Scientists believe that dissonant sounds, for example, brass or wind instruments played very loud, may remind us of animal howls in nature and therefore create a sense of irritation or fear.
Oamenii de stiință cred că sunetele disonante, de exemplu alămuri sau instrumente de suflat ce se aud foarte tare, ne duc cu gândul la răgetul animalelor din natură creând iritație sau frică.
(Brass and wind instruments play)
(Instrumente de suflat)
So now we've spoken about on-screen sounds. But occasionally, the source of a sound cannot be seen. That's what we call offscreen sounds, or "acousmatic." Acousmatic sounds -- well, the term "acousmatic" comes from Pythagoras in ancient Greece, who used to teach behind a veil or curtain for years, not revealing himself to his disciples. I think the mathematician and philosopher thought that, in that way, his students might focus more on the voice, and his words and its meaning, rather than the visual of him speaking. So sort of like the Wizard of Oz, or "1984's" Big Brother, separating the voice from its source, separating cause and effect sort of creates a sense of ubiquity or panopticism, and therefore, authority.
Am vorbit până acum despre sunetele de pe ecran. Însă uneori proveniența unui sunet nu poate fi văzută. Numim asta sunete din afara ecranului, sau „acusmatice”. Sunetele acusmatice – termenul „acusmatic” vine de la Pitagora din Grecia Antică, care mulți ani a predat în spatele unei cortine, fără a se arăta discipolilor. Cred ca acest matematician și filozof credea că, în acest fel, studenții vor fi mai atenți la voce, la cuvintele lui și sensul acestora, decât dacă îl văd vorbind. Ca Vrăjitorul din Oz, sau Big Brother-ul din 1984, separând vocea de sursă, separând cauza de efect se creează un sentiment de omniprezență, panoptic, și de aici autoritatea.
There's a strong tradition of acousmatic sound. Nuns in monasteries in Rome and Venice used to sing in rooms up in galleries close to the ceiling, creating the illusion that we're listening to angels up in the sky. Richard Wagner famously created the hidden orchestra that was placed in a pit between the stage and the audience. And one of my heroes, Aphex Twin, famously hid in dark corners of clubs.
Există o adevărată tradiție a sunetului acusmatic. Călugărițele în Roma și Veneția obișnuiau să cânte în galerii aproape de tavan, creând iluzia că ascultăm îngerii din cer. Richard Wagner a creat orchestra ascunsă plasată între public și scenă cu un nivel mai jos. Sau, Aphex Twin, ascunzându-se în colțurile întunecate ale cluburilor.
I think what all these masters knew is that by hiding the source, you create a sense of mystery. This has been seen in cinema over and over, with Hitchcock, and Ridley Scott in "Alien." Hearing a sound without knowing its source is going to create some sort of tension. Also, it can minimize certain visual restrictions that directors have and can show something that wasn't there during filming. And if all this sounds a little theoretical, I wanted to play a little video.
Cred că toți acești maeștrii știau că dacă ascunzi sursa, sporești misterul. S-a văzut în cinema iar și iar, cu Hitchcock și Ridley Scott în <i>Alien</i>. Să auzi un sunet fără să-i știi sursa va crea un fel de tensiune. De asemenea, poate minimaliza anumite restricții ale regizorilor și pot arăta ceva ce nu a fost în timpul filmărilor. Și chiar dacă asta sună puțin teoretic, o să rulez un flim.
(Toy squeaks)
(O jucărie scârțâie)
(Typewriter)
(Mașină de scris)
(Drums)
(Tobe)
(Ping-pong)
(Ping-pong)
(Knives being sharpened)
(Cuțitele sunt ascuțite)
(Record scratches)
(Placă zgâriată)
(Saw cuts)
(Sabia taie)
(Woman screams)
(O femeie țipă)
What I'm sort of trying to demonstrate with these tools is that sound is a language. It can trick us by transporting us geographically; it can change the mood; it can set the pace; it can make us laugh or it can make us scared.
Ceea ce încerc să demonstrez cu aceste instrumente este că sunetul e un limbaj. Ne poate păcăli ducându-ne în alte zone geografice; îți poate schimba starea; poate da ritmul; ne poate face să râdem sau să ne speriem.
On a personal level, I fell in love with that language a few years ago, and somehow managed to make it into some sort of profession. And I think with our work through the sound library, we're trying to kind of expand the vocabulary of that language. And in that way, we want to offer the right tools to sound designers, filmmakers, and video game and app designers, to keep telling even better stories and creating even more beautiful lies.
Personal, m-am îndrăgostit de acest limbaj cu câțiva ani în urmă, și am reușit cumva să transform asta într-un fel de profesie. Prin munca noastră, biblioteca de sunete, încercăm într-un fel să dezvoltăm vocabularul acestei limbi. Astfel, vrem să oferim instrumentele potrivite creatorilor de sunet, producătorilor de film, producătorilor de jocuri și aplicații, pentru a putea spune povești și mai bune și pentru a născoci minciuni și mai frumoase.
So thanks for listening.
Mulțumesc că m-ați ascultat.
(Applause)
(Aplauze)