Okay, I have no idea what we're going to play. I won't be able to tell you what it is until it happens. I didn't realize there was going to be a little music before. So I think I'm going to start with what I just heard.
Dobre, netuším, čo budeme hrať. Nebudem vám to vedieť povedať, až kým sa to nestane. Neuvedomil som si, že tu bude tá zvučka. Takže asi začnem tým, čo som práve počul.
(Music)
(Hudba)
(Applause)
(Potlesk)
Okay, so first of all, let's welcome Mr. Jamire Williams on the drums, (Applause) Burniss Travis on the bass, (Applause) and Mr. Christian Sands on the piano.
Dobre, takže najprv privítajme pána Jamira Williamsa na bicích, (Potlesk) Burnissa Travisa na base (Potlesk) a pána Christiana Sandsa na piane.
(Applause)
(Potlesk)
So the bandstand, as we call it, this is an incredible space. It is really a sacred space. And one of the things that is really sacred about it is that you have no opportunity to think about the future, or the past. You really are alive right here in this moment. There are so many decisions being made when you walk on the bandstand. We had no idea what key we were going to play in. In the middle, we sort of made our way into a song called "Titi Boom." But that could have happened -- maybe, maybe not. Everyone's listening. We're responding. You have no time for projected ideas.
Takže hudobné pódium, ako tomu hovoríme, je neuveriteľné miesto. Je to naozaj posvätné miesto. A jedna z vecí, ktoré sú na ňom posvätné, je tá, že nemáte príležitosť rozmýšľať nad budúcnosťou alebo minulosťou. Skutočne žijete práve tu v tejto chvíli. Keď vkročíte na pódium, musíte urobiť veľmi veľa rozhodnutí. Netušili sme, v akej tónine budeme hrať. Uprostred sme tak trochu začali hrať skladbu s názvom "Titi Boom." Ale to sa mohlo stať a nemuselo. Každý počúva. Reagujeme. Na naplánované nápady nemáte čas.
So the idea of a mistake: From the perspective of a jazz musician, it's easier to talk about someone else's mistake. So the way I perceive a mistake when I'm on the bandstand -- first of all, we don't really see it as a mistake. The only mistake lies in that I'm not able to perceive what it is that someone else did. Every "mistake" is an opportunity in jazz. So it's hard to even describe what a funny note would be.
Takže ponímanie chyby: Z perspektívy jazzového hudobníka je jednoduchšie rozprávať o chybe niekoho iného. Takže spôsob, akým ja vnímam chybu, keď som na pódiu - po prvé, my to v skutočnosti nevidíme ako chybu. Jediná chyba spočíva v tom, že nie som schopný vnímať to, čo urobil niekto iný. Každá "chyba" je v jazze príležitosťou. Takže je ťažké vôbec vysvetliť, čo by bolo nedobrým tónom.
So for example, if I played a color, like we were playing on a palette, that sounded like this ... (Music) So if Christian played a note -- like play an F. (Music) See, these are all right inside of the color palette. If you played an E. See, these all lie right inside of this general emotional palette that we were painting. If you played an F# though, (Dissonance) to most people's ears, they would perceive that as a mistake.
Takže napríklad ak by som zahral farbu, ako keby sme hrali na palete, ktorá by znela takto ... (Hudba) Takže keby Christian zahral tón - ako je F. (Hudba) Vidíte, tieto všetky sú v rámci palety. Ak by ste zahrali E. Vidíte, tieto všetky pasujú do emocionálnej palety, ktorú sme maľovali. Ale ak by ste zahrali F#, (Disonancia) uši väčšiny ľudí by to vnímali ako chybu.
So I'm going to show you, we're going to play just for a second. And we're going to play on this palette. And at some point, Christian will introduce this note. And we won't react to it. He'll introduce it for a second and then I'll stop, I'll talk for a second. We'll see what happens when we play with this palette.
Takže vám ukážem, chvíľku budeme hrať. A budeme hrať na tejto palete. A v istom momente tam Christian vloží tento tón. A my na to nebudeme reagovať. Zahrá ho na sekundu a potom zastanem a chvíľku budem rozprávať. Uvidíme, čo sa stane, keď sa pohráme s touto paletou.
(Music)
(Hudba)
So someone could conceptually perceive that as a mistake. The only way that I would say it was a mistake is in that we didn't react to it. It was an opportunity that was missed. So it's unpredictable. We'll paint this palette again. He'll play it. I don't know how we'll react to it, but something will change. We'll all accept his ideas, or not.
Takže niekto by to mohol vnímať ako chybu. V jedinom zmysle, v akom by som to ja nazval chybou, je v tom, že sme na to nereagovali. Bola to príležitosť, ktorú sme si nechali ujsť. Takže je to nepredvídateľné. Znovu budeme maľovať s touto paletou. Zahrá to. Neviem, ako na to zareagujeme, ale niečo sa zmení. Buď prijmeme jeho návrhy, alebo nie.
(Music)
(Hudba)
So you see, he played this note. I ended up creating a melody out of it. The texture changed in the drums this time. It got a little bit more rhythmic, a little bit more intense in response to how I responded to it. So there is no mistake. The only mistake is if I'm not aware, if each individual musician is not aware and accepting enough of his fellow band member to incorporate the idea and we don't allow for creativity.
Takže vidíte, zahral ten tón. Ja som z neho vytvoril melódiu. Tentokrát sa zmenila textúra bicích. Bola trochu rytmickejšia, trochu intenzívnejšia, ako odpoveď na to, ako som zareagoval ja. Takže tu neexistuje chyba. Chyba to je jedine vtedy, ak nevnímam, ak každý jeden hudobník nevníma a neakceptuje svojich spolučlenov dostatočne na to, aby ten nápad začlenil, a ak nepočítame s kreativitou.
So jazz, this bandstand is absolutely amazing. It's a very purifying experience. And I know that I speak for all of us when I tell you that we don't take it for granted. We know that to be able to come on the bandstand and play music is a blessing. So how does this all relate to behavioral finance? Well we're jazz musicians, so stereotypically we don't have a great relationship to finance.
Takže jazz, toto pódium je absolútne úžasné. Je to veľmi očisťujúci zážitok. A viem, že hovorím za nás všetkých, keď poviem, že to neberieme ako samozrejmosť. Vieme, že môcť prísť na pódium a hrať hudbu je požehnanie. Takže ako toto všetko súvisí so správaním financií? No, my sme jazzoví hudobníci, takže stereotypne nemáme veľmi dobrý vzťah k financiám.
(Laughter)
(Smiech)
Anyway, I just wanted to sort of point out the way that we handle it. And the other dynamic of it is that we don't micromanage in jazz. You have some people who do. But what that does is it actually limits the artistic possibilities. If I come up and I dictate to the band that I want to play like this and I want the music to go this way, and I just jump right in ... ready, just play some time. One, two, one, two, three, four. (Music) It's kind of chaotic because I'm bullying my ideas. I'm telling them, "You come with me over this way."
Každopádne som vám len chcel ukázať, ako to riešime. A ďalšou dynamikou tohto je, že my v jazze nemáme vedúcich jednotlivcov. Niektorí ľudia ich majú. Ale to v skutočnosti spôsobuje obmedzenie umeleckých možností. Ak si sem prídem a nadiktujem kapele, že chcem hrať takto a chcem, aby sa hudba uberala týmto smerom a proste sa vrhnem do ... pripravení, trochu si zahráme. Raz, dva, raz, dva, tri, štyri. (Hudba) Je to trochu chaotické, pretože tvrdo presadzujem svoje nápady. Hovorím im, "Poďte so mnou touto cestou."
If I really want the music to go there, the best way for me to do it is to listen. This is a science of listening. It has far more to do with what I can perceive than what it is that I can do. So if I want the music to get to a certain level of intensity, the first step for me is to be patient, to listen to what's going on and pull from something that's going on around me. When you do that, you engage and inspire the other musicians and they give you more, and gradually it builds. Watch. One, two, a one, two, three, four.
Ak naozaj chcem, aby sa hudba ubrala tam, najlepší spôsob, akým to docielim, je, že budem počúvať. Toto je veda o počúvaní. Má to oveľa viac do činenia s tým, čo dokážem vnímať, než s tým, čo dokážem urobiť. Takže ak chcem, aby hudba získala istú úroveň intenzity, mojím prvým krokom je byť trpezlivý, počúvať, čo sa deje, a ťažiť z niečoho, čo sa deje okolo mňa. Keď to urobíte, zaujmete a inšpirujete ostatných hudobníkov a tí vám dajú viac, a postupne sa to buduje. Sledujte. Raz, dva, raz, dva, tri, štyri.
(Music)
(Hudba)
Totally different experience when I'm pulling ideas. It's much more organic. It's much more nuanced. It's not about bullying my vision or anything like that. It's about being here in the moment, accepting one another and allowing creativity to flow.
Keď ťažím z nápadov, je to úplne odlišný zážitok. Je to oveľa viac organické. Má to oveľa viac odtieňov. Nie je to o prerážaní mojej vízie ani nič také. Je to o tom, byť tu v tejto chvíli, akceptovať jeden druhého, a dovoliť kreativite, aby prúdila.
Thank you.
Ďakujem.
(Applause)
(Potlesk)