(Music)
(מוזיקה)
(Applause)
(מחיאות כפיים)
Thank you. Ooh, I'm like, "Phew, phew, calm down. Get back into my body now." (Laughter)
להרגע. לחזור בחזרה לגופי עכשיו.
Usually when I play out, the first thing that happens is people scream out, "What's she doing?!" I'll play at these rock shows, be on stage standing completely still, and they're like, "What's she doing?! What's she doing?!" And then I'll kind of be like -- (Vvvwow!) -- and then they're like, "Whoa!" (Laughter)
בדרך כלל כשאני מנגנת, הדבר הראשון שקורה הוא, אנשים צועקים, מה היא עושה? אתם יודעים, אני מנגנת בהופעות רוק, אתם יודעים, על הבמה, עומדת חסרת תנועה כאלה, אתם יודעים, רק עושה את זה. אתם יודעים, כזה, מה היא עושה? מה היא עושה? אתם יודעים. ואז אני, סוג של, עושה, כמו -- (וואוו!) -- אתם יודעים ואז, כאילו... (צחוק)
I'm sure you're trying to figure out, "Well, how does this thing work?" Well, what I'm doing is controlling the pitch with my left hand. See, the closer I get to this antenna, the higher the note gets -- (Portamento) -- and you can get it really low. And with this hand I'm controlling the volume, so the further away my right hand gets, the louder it gets. (Tones) So basically, with both of your hands you're controlling pitch and volume and kind of trying to create the illusion that you're doing separate notes, when really it's continuously going ... (Flourish ... Beep) (Laughter)
וזה, אני בטוחה שאתם מנסים להבין, ובכן, איך הדבר הזה עובד? אם כן, מה שאני עושה הוא -- או! -- שולטת בגובה הצליל עם ידי השמאלית. תראו, ככל שאני מתקרבת לאנטנה הזו, התו נעשה גבוה יותר. (פורטמנטו) ואתם יכולים להגיע ממש נמוך. ועם היד הזו, אני שולטת בעוצמה, כך, שככל שאני מרחיקה את ידי הימנית, זה נעשה חזק יותר. (צלילים) אז, בעיקרון, עם שתי הידיים שלכם אתם שולטים בגובה הצליל ובעוצמה, בערך, מנסים ליצור את האשליה שאתם יוצרים צלילים נפרדים כשלמעשה, זה צליל מתמשך... (צלילים) (צחוק)
Sometimes I startle myself: I'll forget that I have it on, and I'll lean over to pick up something, and then it goes like -- (Blip) -- "Oh!" And it's like a funny sound effect that follows you around if you don't turn the thing off. (Laughter)
לפעמים אני מבהילה את עצמי: אני שוכחת שזה דולק, ואני מתכופפת להרים משהו, ואז זה מתחיל, כזה, או! אתם יודעים. וזה כאילו, צליל מצחיק שעוקב אחריכם אם אתם לא מכבים אותו. (צחוק)
Maybe we'll go into the next tune, because I totally lost where this is going. We're going to do a song by David Mash called "Listen: the Words Are Gone," and maybe I'll have words come back into me afterwards if I can relax.
אולי נמשיך לנעימה הבאה, מפני שאני לגמרי איבדתי את הכיוון אליו זה הולך. אנחנו עומדים לבצע שיר של דיוד מאש שנקרא "הקשיבו, המילים נעלמו," ואולי המילים יחזרו אלי אחר כך.
(Music)
(מוזיקה)
(Applause)
(מחיאות כפיים)
So, I'm trying to think of some of the questions that are commonly asked; there are so many. And ... Well, I guess I could tell you a little of the history of the theremin. It was invented around the 1920s, and the inventor, Léon Theremin -- he also was a musician besides an inventor -- he came up with the idea for making the theremin, I think, when he was working on some shortwave radios. And there'd be that sound in the signal -- it's like (Screeching) -- and he thought, "Oh, what if I could control that sound and turn it into an instrument, because there are pitches in it." And so somehow through developing that, he eventually came to make the theremin the way it is now.
אז אני מנסה לחשוב על כמה מהשאלות שנשאלות בתכיפות. יש כה רבות. ובכן, אני מניחה שאני יכולה לספר לכם קצת על ההסטוריה של הטרמין. הוא הומצא בסביבות 1920, והממציא, לאון טרמין -- הוא גם מוזיקאי חוץ מממציא -- הוא העלה את הרעיון ליצירת הטרמין אני חושבת כשהוא עבד על רדיו בגלים קצרים והיו צלילים באות הרדיו -- זה כמו -- (צרימות) והוא חשב, או, מה אם הייתי יכול לשלוט בצליל הזה ולהפוך אותו לכלי נגינה, מפני שיש לו גבהים שונים לצליל. ואז איכשהו, דרך הפיתוח של זה, הוא הגיע בסופו של דבר לפיתוח הטרמין בדרך בה הוא בנוי עכשיו.
And a lot of times, even kids nowadays, they'll make reference to a theremin by going, "Whoo-hoo-hoo-hoo," because in the '50s it was used in the sci-fi horror movies, that sound that's like ... (Woo-hoo-hoo-hoo) (Laughter) It's kind of a funny, goofy sound to do.
והרבה פעמים אפילו ילדים היום, הם מתייחסים לטרמין על ידי השמעת וואו וואו הו הו הו, מפני שבשנות ה-50 השתמשו בו לסרטי אימה בידיוניים: הצליל ההוא היה כמו.. (וואו-אווו) (צחוק) זה סוג של, הצליל המצחיק ההוא שהם עושים.
And sometimes if I have too much coffee, then my vibrato gets out of hand. You're really sensitive to your body and its functions when you're behind this thing. You have to stay so still if you want to have the most control. It reminds me of the balancing act earlier on -- what Michael was doing -- because you're fighting so hard to keep the balance with what you're playing with and stay in tune, and at the same time you don't want to focus so much on being in tune all the time; you want to be feeling the music.
ולפעמים אם אני שותה יותר מדי קפה, אז הויברטו שלי יוצא משליטה. אתם באמת רגישים לגוף שלכם ולפונקציות שלו כשאתם מאחורי הדבר הזה. אתם חייבים להשאר דוממים אם אתם רוצים שליטה מלאה. זה מזכיר לי את מופע שיווי המשקל ממקודם, מה שמייקל עשה, מפני שאתם נלחמים כל כך קשה לשמור על שיווי המשקל עם מה שאתם מנגנים, ולהשאר מכוונים, ובאותו הזמן אתם לא רוצים להתמקד בלהיות מכוונים כל הזמן; אתם רוצים להרגיש את המוזיקה.
And then also, you're trying to stay very, very, very still because little movements with other parts of your body will affect the pitch, or sometimes if you're holding a low note -- (Tone rising out of key) -- and breathing will make it ...
ואז, גם, אתם מנסים להשאר מאוד מאוד דוממים, מפני שתנועות זעירות עם חלקים אחרים של הגוף ישפיעו על גובה הצליל, או שלפעמים אם תחזיקו צליל נמוך, ותנשמו, אתם יודעים, זה יעשה את זה... (הצליל מאבד כיוונון)
(Laughter)
(צחוק)
If I pass out on the next song ... (Laughter)
אם אני אתעלף בקטע הבא -- (צחוק)
I think of it almost like like a yoga instrument because it makes you so aware of every little crazy thing your body is doing, or just aware of what you don't want it to be doing while you're playing; you don't want to have any sudden movements. And if I go to a club and play a gig, people are like, "Here, have some drinks on us!" And it's like, "Well, I'm about to go on soon; I don't want to be like -- (Teetering tones) -- you know?"
אבל זה בהחלט, אני חושבת על זה כמעט, כמו, כמו מכשיר יוגה, מפני שזה הופך אתכם לכל כך מודעים לכל דבר קטן משוגע שגופכם עושה, או רק מודעים למה שאתם לא רוצים שיעשה בזמן שאתם מנגנים: אתם יודעים, לעשות תנועות פתאומיות. ואתם יודעים, אם אני הולכת למועדון ומנגנת קטע, אנשים, כאילו, "הנה, שתי כמה משקאות עלינו!" וזה כאילו, ובכן, אני עומדת לעלות להופיע בקרוב; אני לא רוצה להיות, כמו, אתם יודעים... (קולות התנדנדות)
It really does reflect the mood that you're in also, if you're ... it's similar to being a vocalist, except instead of it coming out of your throat, you're controlling it just in the air and you don't really have a point of reference; you're always relying on your ears and adjusting constantly. You just have to always adjust to what's happening and realize you'll have bummer notes come here and there and listen to it, adjust it, and just move on, or else you'll get too tied up and go crazy. Like me.
זה באמת משקף את מצב הרוח בו אתם נמצאים, בנוסף, אם אתם, אתם יודעים, אם אתם -- זה דומה ללהיות זמר, חוץ מזה, שבמקום שזה יצא מהגרון שלכם, אתם שולטים בזה באויר ואין לכם ממש נקודת יחוס; אתם תמיד מסתמכים על אוזניכם ומכווננים בעקביות. אתם רק חייבים תמיד להתאים את עצמכם למה שקורה ולהבין שיהיו לכם תווים לא רצוניים שיופעו פה ושם ולהקשיב לזה, להתכוונן, ופשוט להמשיך, אחרת תתקעו ותשתגעו. כמוני.
I think we will play another tune now. I'm going to do "Lush Life." It's one of my favorite tunes to play.
אני חושבת שאני אנגן עוד מנגינה עכשיו. אני עומדת לנגן "חיי שפע": זו אחת מהיצירות שאני הכי אוהבת לנגן.
(Music)
(מוזיקה)
(Applause)
(מחיאות כפיים)