(Music)
(Musik)
(Applause)
(Tepuk tangan)
Thank you.
Terima kasih.
Imagining a solo cello concert, one would most likely think of Johann Sebastian Bach unaccompanied cello suites. As a child studying these eternal masterpieces, Bach's music would intermingle with the singing voices of Muslim prayers from the neighboring Arab village of the northern Kibbutz in Israel where I grew up. Late at night, after hours of practicing, I would listen to Janis Joplin and Billie Holiday as the sounds of tango music would be creeping from my parents' stereo. It all became music to me. I didn't hear the boundaries.
Membayangkan konser cello solo, tentu akan terpikir Johannes Sebastian Bach tanpa bantuan suite cello. Sewaktu kecil saat belajar karya agung tresebut, musik Bach akan bergabung dengan nyanyian doa Muslim dari desa Arab yang bersebelahan di Kibbutz utara di Israel tempat saya tumbuh. Di malam hari, setelah berjam-jam latihan, saya mendengarkan Janice Joplin dan Billie Holiday saat suara musik tango terdengar dari stereo orang tua saya. Semua itu musik bagiku. Saya tidak mendengar batasan.
I still start every day practicing playing Bach. His music never ceases to sound fresh and surprising to me. But as I was moving away from the traditional classical repertoire and trying to find new ways of musical expression, I realized that with today's technological resources, there's no reason to limit what can be produced at one time from a single string instrument.
Saya masih memulai setiap hari dengan berlatih Bach. Musiknya tidak pernah berhenti terdengar segar dan mengagetkan bagi saya. Namun seiring saya beranjak dari lagu klasik tradisional dan mulai mencari cara baru ekspresi musikal, saya sadar dengan sumberdaya teknologi masa kini, tidak ada alasan untuk membatasi apa yang dapat diproduksi dari satu instrumen.
The power and coherency that comes from one person hearing, perceiving and playing all the voices makes a very different experience. The excitement of a great orchestra performance comes from the attempt to have a collective of musicians producing one unified whole concept. The excitement from using multi-tracking, the way I did in the piece you will hear next, comes from the attempt to build and create a whole universe with many diverse layers, all generated from a single source. My cello and my voice are layered to create this large sonic canvas.
Kekuatan dan koherensi yang datang dari satu orang mendengar, mempersepsikan dan memainkan semua suara yang membuat pengalaman yang sangat berbeda. Kegembiraan dari pertunjukan orkestra yang hebat datang dari usaha untuk membuat sekumpulan musisi menghasilkan satu konsep yang terpadu secara keseluruhan. Kegembiraan dari menggunakan multi-tracking, cara saya melakukannya dalam lagu yang akan Anda dengar selanjutnya, datang dari percobaan untuk membuat satu alam semesta dengan berbagai lapisan, semua terbuat dari satu sumber. Cello saya dan suara saya dilapisi untuk membuat kanvas suara besar ini.
When composers write music for me, I ask them to forget what they know about the cello. I hope to arrive at new territories to discover sounds I have never heard before. I want to create endless possibilities with this cello. I become the medium through which the music is being channeled, and in the process, when all is right, the music is transformed and so am I.
Ketika para penggubah membuat lagu untuk saya, saya meminta mereka untuk melupakan apa yang mereka ketahui tentang cello. Saya ingin sampai ke area baru untuk menemukan suara yang belum pernah saya dengar sebelumnya. Saya ingin membuat kemungkinan yang tidak terbatas dengan cello ini. Saya menjadi medium dari musik ini, dan dalam prosesnya, ketika semuanya benar, musik ditransformasikan demikian pula saya.
(Music)
(Musik)
(Applause)
(Tepuk tangan)