In 1975, I met in Florence a professor, Carlo Pedretti, my former professor of art history, and today a world-renowned scholar of Leonardo da Vinci. Well, he asked me if I could find some technological way to unfold a five-centuries-old mystery related to a lost masterpiece by Leonardo da Vinci, the "Battle of Anghiari," which is supposed to be located in the Hall of the 500 in Palazzo Vecchio, in Florence. Well, in the mid-'70s, there were not great opportunities for a bioengineer like me, especially in Italy, and so I decided, with some researchers from the United States and the University of Florence, to start probing the murals decorated by Vasari on the long walls of the Hall of the 500 searching for the lost Leonardo.
ב-1975, פגשתי בפירנצה פרופסור, קרלוס פדרטי, לשעבר הפרופסור שלי להיסטוריה האומנות, וכיום חוקר בעל שם עולמי של ליאונרדו דה וינצ'י. ובכן, הוא שאל אותי אם אוכל למצוא איזו דרך טכנולוגית ללבן תעלומה בת חמש מאות שנים הנוגעת ליצירת מופת אבודה של ליאונרדו דה וינצ'י, "קרב אנגיארי," שאמורה להימצא בהיכל ה-500 בפלצו וקיו, בפירנצה. ובכן, באמצע שנות ה-70, לא היו הזדמנויות גדולות עבור מהנדס ביולוגיה כמוני, במיוחד באיטליה, ולכן אני החלטתי, יחד עם כמה חוקרים מארצות הברית והאוניברסיטה של פירנצה, להתחיל לבחון את ציורי הקיר שעוטרו על ידי VASARI על קירותיו הארוכים של היכל ה-500 בחיפוש אחר הליאונרדו האבודה.
Unfortunately, at that time we did not know that that was not exactly where we should be looking, because we had to go much deeper in, and so the research came to a halt, and it was only taken up in 2000 thanks to the interest and the enthusiasm of the Guinness family. Well, this time, we focused on trying to reconstruct the way the Hall of the 500 was before the remodeling, and the so-called Sala Grande, which was built in 1494, and to find out the original doors, windows, and in order to do that, we first created a 3D model, and then, with thermography, we went on to discover hidden windows. These are the original windows of the hall of the Sala Grande. We also found out about the height of the ceiling, and we managed to reconstruct, therefore, all the layout of this original hall the way it was before there came Vasari, and restructured the whole thing, including a staircase that was very important in order to precisely place "The Battle of Anghiari" on a specific area of one of the two walls.
לרוע המזל, בזמנו לא ידענו שלא שם בדיוק היינו צריכים לחפש, כי היה עלינו לצלול עמוק יותר ולכן המחקר נעצר ורק בשנת 2000 הוא התחדש תודות להתעניינות ולהתלהבות של משפחת GUINNESS. אז, בפעם הזו, התמקדנו בנסיון לשחזר את היות היכל ה-500 טרם עבודות השיפוץ, וגם מה שמכונה ה-SALA GRANDE, שנבנה ב-1494, ולמצוא את הדלתות המקוריות, החלונות ולמען שנעשה זאת, יצרנו קודם דגם תלת-מימדי, ואז, בעזרת תרמוגרפיה, הוספנו לגלות חלונות נסתרים. אלה הם החלונות המקוריים של ההיכל של ה-SALA GRANDE. גם גלינו אודות גובה התקרה ומשום כך הצלחנו לשחזר, את המתוה הכולל של ההיכל המקורי כפי שהיה טרם בואו של VASARI, ושינה את כל העסק, כולל גרם המדרגות החשוב מאוד לשם קביעה מדוייקת של " קרב אנגיארי" במקום מסויים באחד הכלים.
Well, we also learned that Vasari, who was commissioned to remodel the Hall of the 500 between 1560 and 1574 by the Grand Duke Cosimo I of the Medici family, we have at least two instances when he saved masterpieces specifically by placing a brick wall in front of it and leaving a small air gap. One that we [see] here, Masaccio, the church of Santa Maria Novella in Florence, so we just said, well maybe, Visari has done something like that in the case of this great work of art by Leonardo, since he was a great admirer of Leonardo da Vinci.
ובכן, גם למדנו ש- VASARI, שהוזמן לשפץ את ההיכל ה-500 בין 1560 לבין 1574 על ידי ה- "הדוכס הגדול קוזימו" למשפחת מדיצ'י, לפחות מצאנו שני מקרים שבהם הוא הציל עבודות מופת על ידי הנחת קיר לבנים במכוון לפניה ובהשארת רווח מזערי לאוויר. אחת שרואים כאן, MASACCIO, בכנסיית סנטה מריה נובלה בפירנזה לכן אמרנו, אולי, VASARI עשה משהו כמו במקרה של עבודת האומנות הכבירה הזו של ליאונרדו, מפני שהיה מעריץ גדול של ליאנרדו דה וינצ'י.
And so we built some very sophisticated radio antennas just for probing both walls and searching for an air gap. And we did find many on the right panel of the east wall, an air gap, and that's where we believe "The Battle of Anghiari," or at least the part that we know has been painted, which is called "The Fight for the Standard," should be located.
ולכן בנינו כמה אנטנות רדיו מאוד מורכבות רק לבחון את שני הקירות וכדי לחפש חללי אוויר. ואכן מצאנו הרבה בלוח הימני בקיר המזרחי, חלל אוויר ושם היה אנו מאמינים "קרב אנגיארי," או לפחות החלק שאנו יודעים שצוייר, שנקרא, " הקרב על הנס," צריך להימצא.
Well, from there, unfortunately, in 2004, the project came to a halt. Many political reasons. So I decided to go back to my alma mater, and, at the University of California, San Diego, and I proposed to open up a research center for engineering sciences for cultural heritage. And in 2007, we created CISA3 as a research center for cultural heritage, specifically art, architecture and archaeology. So students started to flow in, and we started to build technologies, because that's basically what we also needed in order to move forward and go and do fieldwork.
ובכן, מכאן, לרוע המזל, הפרוייקט, ב-2004, נעצר. מהרבה בעיות פוליטיות. לכן החלטתי לשוב אל האוניברסיטה שבה למדתי, ובאוניברסיטת קליפורניה, בסן דיאייגו, והצעתי לפתוח מרכז מחקר למדעי ההנדסה למורשת תרבותית. וב-2007, הקמנו CISA3 כמרכז מחקר למורשת תרבותית, בהתמדקות אומנות, ארכיטקטורה וארכיאולוגיה. והסטודנטים החלו לזרום פנימה, והתחלנו ליצור טכנולוגיות כי זה מה שהזדקקנו לו בעצם על מנת להתקדם ולצאת לעבודות בשטח.
We came back in the Hall of the 500 in 2011, and this time, with a great group of students, and my colleague, Professor Falko Kuester, who is now the director at CISA3, and we came back just since we knew already where to look for to find out if there was still something left. Well, we were confined though, limited, I should rather say, for several reasons that it's not worth explaining, to endoscopy only, of the many other options we had, and with a 4mm camera attached to it, we were successful in documenting and taking some fragments of what it turns out to be a reddish color, black color, and there is some beige fragments that later on we ran a much more sophisticated exams, XRF, X-ray diffraction, and the results are very positive so far. It seems to indicate that indeed we have found some pigments, and since we know for sure that no other artist has painted on that wall before Vasari came in about 60 years later, well, those pigments are therefore firmly related to mural painting and most likely to Leonardo.
שבנו להיכל ה-500 בשנת 2011, ובזו הפעם, יחד עם קבוצת סטודנטים גדולה, ועמיתי, פרופסור FALKO KUESTER, מי שעכשיו הדירקטור ב-CISA3, ואנחנו חזרנו כי פשוט ידענו היכן כבר לחפש על מנת לברר אם עוד נותר משהו. אך, היינו תחומים, מוגבלים, נכון לי יותר לומר, מסיבות אחדות שלא ראויות הסבר, לאנדוסקופיה בלבד, מתוך חלופות רבות אחרות שהיו לנו, ועם מצלמה 4מ"מ מותקנת בה, הצלחנו בתיעוד ובנטילת רסיסים אחדים ממה שמתברר כצבע אדמומי, צבע שחור, ויש מעט רסיסים של בייג' שמאוחר יותר בחנו בבדיקות מפותחות יותר, XRF, דיפרקציית רנטגן, והתוצאות הן מאוד חיוביות עד כה. ככול הנראה זה מראה שאכן מצאנו צבענים אחדים ומפני שאנו יודעים לבטח שלא צייר על הקיר הזה אף אומן אחר קודם לבואו של VASARI שישים שנים מאוחר יותר, אז, צבענים אלה משום כך שייכים היטב לציור קיר וככל הנראה לליאונרדו.
Well, we are searching for the highest and highly praised work of art ever achieved by mankind. As a matter of fact, this is by far the most important commission that Leonardo has ever had, and for doing this great masterpiece, he was named the number one artist influence at the time.
הביטו, אנו מחפשים אחר המשובחת בעבודות האומנות שיד האדם הניבה. למען הדיוק, זאת מעל ומעבר לכל העבודות שליאונרדו אי פעם הוזמן לבצע, ובזכות ביצוע עבודת תפארת כבירה זו, הוא צויין כהאמן הראשון במעלה בהשפעתו בתקופה.
I had also had the privilege since the last 37 years to work on several masterpieces as you can see behind me, but basically to do what? Well, to assess, for example, the state of conservation. See here the face of the Madonna of the Chair that when just shining a UV light on it you suddenly see another, different lady, aged lady, I should rather say. There is a lot of varnish still sitting there, several retouches, and some over cleaning. It becomes very visible.
נפלה בחלקי הזכות, ב-37 השנים האחרונות לעבוד על עבודות מופת אחדות, כפי שתוכלו לראות מאחוריי, אך בפשטות לעשות מה? ובכן, לאמוד, למשל, את מצב השימור. תראו כאן את פני "המדונה של הכיסא" כאשר מאירים באור אולטרה-סגול פתאום רואים אישה נוספת, אחרת, אישה מבוגרת, צריך לאמר. יש עדיין עוד הרבה לכה מונחת שם, שיפוצים אחדים, ומעט נקיון כללי. זה נעשה מאוד בולט.
But also, technology has helped to write new pages of our history, or at least to update pages of our histories. For example, the "Lady with the Unicorn," another painting by Rafael, well, you see the unicorn. A lot has been said and written about the unicorn, but if you take an X-ray of the unicorn, it becomes a puppy dog. And — (Laughter) — no problem, but, unfortunately, continuing with the scientific examination of this painting came out that Rafael did not paint the unicorn, did not paint the puppy dog, actually left the painting unfinished, so all this writing about the exotic symbol of the unicorn — (Laughter) — unfortunately, is not very reliable. (Laughter)
אך גם, הטכנולוגיה סייעה בכתיבת דפים חדשים בהיסטוריה שלנו, או לכל הפחות, לעדכן את דפי ההיסטוריה. למשל, ה"אישה עם החד-קרן," עוד ציור של רפאל, ובכן, אתם רואים את הקרן. נאמר ונכתב הרבה אודות החד -קרן אבל אם מצלמים ברנטגן את החד-קרן, הוא נהיה לכלבלב. ועוד - (צחוק) אין בעיה, אבל, למרבה הצער, בהמשך לבחינה המדעית של הציור התברר שלא רפאל צייר את החד-קרן, ולא צייר את הכלבלב, למעשה השאיר את הציור בלתי גמור, לכן כל הכתיבה בנוגע לסמל האקזוטי של החד-קרן - (צחוק) למרבה הצער, לא מאוד מבוססת. (צחוק)
Well, also, authenticity. Just think for a moment if science really could move in the field of authenticity of works of art. There would be a cultural revolution to say the least, but also, I would say, a market revolution, let me add. Take this example: Otto Marseus, nice painting, which is "Still Life" at the Pitti Gallery, and just have an infrared camera peering through, and luckily for art historians, it just was confirmed that there is a signature of Otto Marseus. It even says when it was made and also the location. So that was a good result. Sometimes, it's not that good, and so, again, authenticity and science could go together and change the way, not attributions being made, but at least lay the ground for a more objective, or, I should rather say, less subjective attribution, as it is done today.
אז, גם, מקוריות. חשבו לרגע שהמדע היה יכול לנוע בשטח המקוריות של דברי אומנות. היה נוצר מהפך תרבותי בלשון המעטה אך גם, הייתי אומר, מהפך שווקים, תרשו לי להוסיף. הרי לכם דוגמה: OTTO MARSEUS, ציור נאה, שהוא, "טבע דומם" בגלריית פיטי, ותרשו למצלמה אולטרה אדום להציץ מבעד, ולמרבה המזל להיסטוריונים של האומנות, זה ווידא שנוכחת חתימה של OTTO MARSEUS. גם כתוב מתי הוא צוייר ובאיזה מקום. ובכן זו הייתה תוצאה טובה. לעיתים, זה לא כל כך טוב, ושוב, מקוריות ומדע יוכלו לחבור יחדיו ולשנות את את הדרך, לא של קביעת ייחוס אלא לפחות , של הכשרת הקרקע לייחוס יותר אובייקטיבי או עלי לומר בעצם, ייחוס פחות סובייקטיבי, כפי שנעשה היום.
But I would say the discovery that really caught my imagination, my admiration, is the incredibly vivid drawing under this layer, brown layer, of "The Adoration of the Magi." Here you see a handmade setting XYZ scanner with an infrared camera put on it, and just peering through this brown layer of this masterpiece to reveal what could have been underneath. Well, this happens to be the most important painting we have in Italy by Leonardo da Vinci, and look at the wonderful images of faces that nobody has seen for five centuries. Look at these portraits. They're magnificent. You see Leonardo at work. You see the geniality of his creation, right directly on the ground layer of the panel, and see this cool thing, finding, I should rather say, an elephant. (Laughter) Because of this elephant, over 70 new images came out, never seen for centuries. This was an epiphany. We came to understand and to prove that the brown coating that we see today was not done by Leonardo da Vinci, which left us only the other drawing that for five centuries we were not able to see, so thanks only to technology.
אך הייתי אומר שהתגלית ששבתה את דמיוני, הערצתי, היא הציור, השופע חיוניות שמתחת לשכבה זו, שכבה חומה, של "הערצת האמגושים (מאגים)" כאן אתם רואים סורק XYZ שבנינו, עם מצלמה אולטרה אדום עליו, ובהצצה מבעד לשכבה חומה זו של עבודת המופת הזו חושפים מה היה יכול להימצא תחתיה. ובכן, במקרה זה הציור הכי חשוב שיש לנו באיטליה של ליאונרדו דה וינצ'י ותראו את קלסטרי הפנים הנפלאים שאף אחד לא ראה למשך חמש מאות שנים. הביטו בדיוקנים אלה. הם נהדרים. אתם רואים את ליאונרדו בעבודתו. אתם רואים את חינניות עמלו, ממש בשכבת היסוד של הלוח וראו את הדבר המגניב הזה, ממצא, עלי לומר בעצם, פיל. (צחוק) בגלל הפיל הזה, למעלה מ-70 צורות חדשות נחשפו, שלא נראו מאות בשנים. זו הייתה התגלות שמיימית. הסכלנו להבין ולהוכיח שהשכבה החומה הנראית היום לא בוצעה על ידי ליאונרדו דה וינצ'י, מה שהותיר לנו רק את הציור האחר שבחמש מאות שנים לא יכולנו לראות, ולכן רק בזכות הטכנולוגיה.
Well, the tablet. Well, we thought, well, if we all have this pleasure, this privilege to see all this, to find all these discoveries, what about for everybody else? So we thought of an augmented reality application using a tablet. Let me show you just simulating what we could be doing, any of us could be doing, in a museum environment. So let's say that we go to a museum with a tablet, okay? And we just aim the camera of the tablet to the painting that we are interested to see, like this. Okay? And I will just click on it, we pause, and now let me turn to you so the moment the image, or, I should say, the camera, has locked in the painting, then the images you just saw up there in the drawing are being loaded. And so, see. We can, as we said, we can zoom in. Then we can scroll. Okay? Let's go and find the elephant. So all we need is one finger. Just wipe off and we see the elephant. (Applause) (Applause) Okay? And then if we want, we can continue the scroll to find out, for example, on the staircase, the whole iconography is going to be changed. There are a lot of laymen reconstructing from the ruins of an old temple a new temple, and there are a lot of figures showing up. See?
הנה, הלוח. ובכן, חשבנו אם לכולנו יש העונג הזה, הזכות לראות את כל זה, לחשוף את כל התגליות האלו, מה לגבי כל האחרים? אז חשבנו על יישום למציאות רבודה לשימוש בטבלט. תרשו לי להדמות עבורכם מה היינו יכולים לעשות, מה כל אחד היה יכול לעשות, בסביבת מוזיאון. אז בוא נגיד שנלך למוזיאון עם הטבלט, בסדר? ורק נכוון את מצלמת הטבלט אל הציור שאנו מעוניינים לראות, ככה, בסדר? ורק אלחץ עליו, נמתין, וכעת הרשו להסתובב אליכם כך שברגע שהתמונה או עלי לומר, שהמצלמה, ננעלת על התמונה, אזי הצורות שראיתם שם למעלה בציור נטענות. ובכן, הביטו. נוכל, כפי שאמרנו, נוכל לעשות זום. ואז נוכל לגלגל. טוב? בואו נמצא את הפיל. ובכן כל מה שנחוץ לנו היא אצבע אחת. רק מנגבים ונראה את הפיל. (מחיות כפיים) (מחיאות כפיים) טוב? ואז אם נרצה, נוכל להמשיך לגלגל כדי למצוא, למשל, בגרם המדרגות, שכל האיקונוגרפיה תשתנה. ישנם הרבה פועלים שמשקמים מתוך שרידי מקדש ישן, מקדש חדש, וישנן הרבה דמויות שמגיחות. רואים?
This is not just a curiosity, because it changes not just the iconography as you see it, but the iconology, the meaning of the painting, and we believe this is a cool way, easy way, that everybody could have access to, to become more the protagonist of your own discovery, and not just be so passive about it, as we are when we walk through endless rooms of museums. (Applause)
אין זה סתם סקרנות, כי זה משנה לא את האיקונוגרפיה בלבד אלא את האיקונולוגיה, משמעות הציור, ואנו מאמינים שזו דרך מגניבה, דרך פשוטה, שתוכל להיות נגישה לכולם, להיות יותר היוזם של תגליותייך ולא כל כך פסיבי לגביהן, כפי שאנחנו בעוברינו דרך חדרים אין ספור של מוזיאונים. (מחיאות כפיים)
Another concept is the digital clinical chart, which sounds very obvious if we were to talk about real patients, but when we talk about works of art, unfortunately, it's never been tapped as an idea. Well, we believe, again, that this should be the beginning, the very first step, to do real conservation, and allowing us to really explore and to understand everything related to the state of our conservation, the technique, materials, and also if, when, and why we should restore, or, rather, to intervene on the environment surrounding the painting.
רעיון נוסף הוא הלוח הרפואי הדיגיטלי, שנשמע מובן מאליו לו היינו מדברים על חולים אמיתיים, אך כשמדובר בדברי אומנות, למרבה הצער, זה לעולם לא צף כרעיון. ובכן, אנו מאמינים, שוב, שזו יכולה להיות ההתחלה, הצעד הראשוני ממש, לשימור אמיתי, ומאפשר לנו לחקור באמת ולהבין הכל בנוגע למצבו של השימור שלנו, הטכניקה, החומרים וגם האם, מתי ומדוע עלינו לשקם או , אחרת, להתערב בסביבה המקיפה את הציור.
Well, our vision is to rediscover the spirit of the Renaissance, create a new discipline where engineering for cultural heritage is actually a symbol of blending art and science together. We definitely need a new breed of engineers that will go out and do this kind of work and rediscover for us these values, these cultural values that we badly need, especially today.
ובכן, חזוננו הוא לגלות שוב את רוח הרנסנס, ליצור מורשת חדשה שבה הנדסה למורשת תרבותית היא למעשה סמל לחבירה של אומנות ומדע יחדיו. אנחנו בהחלט זקוקים לזן חדש של מהנדסים שיצאו ויעסקו בעבודה מסוג זה ושיגלו מחדש, בעבורינו, ערכים אלה, ערכים תרבותיים אלה שחסרים לנו מאוד, במיוחד היום.
And if you want to summarize in one just single word, well, this is what we're trying to do. We're trying to give a future to our past in order to have a future. As long as we live a life of curiosity and passion, there is a bit of Leonardo in all of us. Thank you. (Applause) (Applause)
ואם תרצו לסכם במילה אחת בודדה, ובכן, זה מה שאנחנו משתדלים לעשות. אנו מנסים להעניק עתיד לעברנו למען שיהיה עתיד. ככל שנחייה חיי סקרנות ולהט, יש חלק של ליאונרדו בכולנו. תודה לכם. ( מחיאות כפים) (מחיאות כפיים)