For 10 år siden, havde jeg min første udstilling her. Jeg havde ingen anelse om det ville virke, eller om det overhovedet var muligt. men med nogle få trin og med en meget stejl læringskurve Lavede jeg min første skulptur kaldt "Den fortabte brevskriver". Jeg fandt sammen med en havbiolog og et lokalt dykkercenter. Nedsænkede jeg værket ud for kysten af Grenada, i et område, decimeret af orkanen Ivan. Og så skete der en utrolig ting. Den transformerede sig. En skulptur blev til to. To blev hurtigt til 26. Og før jeg vidste det, havde vi verdens første undervandsskulpturpark.
Ten years ago, I had my first exhibition here. I had no idea if it would work or was at all possible, but with a few small steps and a very steep learning curve, I made my first sculpture, called "The Lost Correspondent." Teaming up with a marine biologist and a local dive center, I submerged the work off the coast of Grenada, in an area decimated by Hurricane Ivan. And then this incredible thing happened. It transformed. One sculpture became two. Two quickly became 26. And before I knew it, we had the world's first underwater sculpture park.
I 2009, flyttede jeg til Mexico og startede med at finde lokale fiskere Dette groede til et lille fællesskab til næsten en hel bevægelse af mennesker der ville forsvare havet. Og så endelig, til et undervandsmuseum, med over 500 levende skulpturer. Havearbejde ser ud til, Ikke kun at være for drivhuse Vi har forstørret vores designs: "Ocean Atlas" i Bahamas Stiger 16 fod op til overfladen og vejer over 40 tons, til nu øjeblikket i Lanzarote, hvor jeg laver en undervands botanisk have den første af sin art i Atlanterhavet.
In 2009, I moved to Mexico and started by casting local fisherman. This grew to a small community, to almost an entire movement of people in defense of the sea. And then finally, to an underwater museum, with over 500 living sculptures. Gardening, it seems, is not just for greenhouses. We've since scaled up the designs: "Ocean Atlas," in the Bahamas, rising 16 feet up to the surface and weighing over 40 tons, to now currently in Lanzarote, where I'm making an underwater botanical garden, the first of its kind in the Atlantic Ocean.
Hvert projekt, bruger vi materialer og designs, der hjælper med at fremme livet; en langtidsholdbar pH-neutral cement giver en stabil og permanent platform. Den er struktureret til at lade koral polypper fastgøre sig. Vi placerer dem ned af strømmen fra naturlige rev så efter yngel, er der områder de kan bosætte sig i Formationerne er konfigurerede så de tiltrækker fisk på en virkelig stor skala. Selv denne VW Beetle har et indvendigt levende levested som tilskynder krebsdyr som hummere og søpindsvin.
Each project, we use materials and designs that help encourage life; a long-lasting pH-neutral cement provides a stable and permanent platform. It is textured to allow coral polyps to attach. We position them down current from natural reefs so that after spawning, there's areas for them to settle. The formations are all configured so that they aggregate fish on a really large scale. Even this VW Beetle has an internal living habitat to encourage crustaceans such as lobsters and sea urchins.
Så hvorfor udstille mine værker i havet? Fordi ærligt, det er virkelig ikke nemt. Når du er i midten af havet under en hundrede-fod kran, og forsøger at sænke otte tons ned til havbunden, Begynder du at tænke på om man ikke bare skulle bruge vandmaling i stedet
So why exhibit my work in the ocean? Because honestly, it's really not easy. When you're in the middle of the sea under a hundred-foot crane, trying to lower eight tons down to the sea floor, you start to wonder whether I shouldn't have taken up watercolor painting instead.
(Latter)
(Laughter)
Men i sidste ende, vil resultaterne altid forbløffe mig.
But in the end, the results always blow my mind.
(Musik)
(Music)
Havet er det mest utrolige udstillingsrum en kunstner nogensinde kunne ønske sig. Du har fantastiske lys effekter skiftende time for time, eksplosioner af sand dækker skulpturerne i en sky af mystik, en unik tidløs kvalitet og optoget af nysgerrige besøgende, hver giver deres eget specielle 'touch' til stedet
The ocean is the most incredible exhibition space an artist could ever wish for. You have amazing lighting effects changing by the hour, explosions of sand covering the sculptures in a cloud of mystery, a unique timeless quality and the procession of inquisitive visitors, each lending their own special touch to the site.
(Musik)
(Music)
Men i årenes løb, Har jeg indset at den største ting ved det vi gør, den virkelig beskedne ved arbejdet, er at så snart vi sænker skulpturerne, er de ikke vores mere, fordi at så snart vi synker dem, hører skulpturerne til havet, Som nye koralrev formes, begynder en ny verden en verden, der hele tiden overrasker mig. Det er lidt af en kliché, men intet menneskeskabt kan nogensinde matche forestilling af naturen.
But over the years, I've realized that the greatest thing about what we do, the really humbling thing about the work, is that as soon as we submerge the sculptures, they're not ours anymore, because as soon as we sink them, the sculptures, they belong to the sea. As new reefs form, a new world literally starts to evolve, a world that continuously amazes me. It's a bit of a cliché, but nothing man-made can ever match the imagination of nature.
Svampe ligner årer på tværs ansigterne. Staghornkoraller forvandler formen. Ildorme kradser hvide linjer når de spiser Sækdyr eksploderer fra ansigterne. Søpindsvin kravler på tværs af kroppene, når de spiser om natten. Koralalger virker som en slags lilla maling. Det mest dybrøde jeg nogensinde har set i mit, liv lever under vandet. Gorgoners blade svinger med bølgerne. Lilla svampe indånder vand ligesom luft. Og grå englefisk glider lydløst ovenover.
Sponges look like veins across the faces. Staghorn coral morphs the form. Fireworms scrawl white lines as they feed. Tunicates explode from the faces. Sea urchins crawl across the bodies feeding at night. Coralline algae applies a kind of purple paint. The deepest red I've ever seen in my life lives underwater. Gorgonian fans oscillate with the waves. Purple sponges breathe water like air. And grey angelfish glide silently overhead.
Og den fantastiske respons vi har haft på disse værker fortæller mig, at vi har formået at tilslutte til noget virkelig oprindeligt, fordi det lader til, at disse billeder fænger over hele verden, og det har fået mig til at fokusere på mit ansvar som kunstner og om hvad jeg prøve at opnå. Jeg står her i dag på denne båd i midten af havet, og dette kunne ikke være et bedre sted til at tale om den virkelig, virkelig vigtige effekt af mit arbejde. Fordi som vi alle ved, dør vores koralrev, og vores have er i problemer.
And the amazing response we've had to these works tells me that we've managed to plug into something really primal, because it seems that these images translate across the world, and that's made me focus on my responsibility as an artist and about what I'm trying to achieve. I'm standing here today on this boat in the middle of the ocean, and this couldn't be a better place to talk about the really, really important effect of my work. Because as we all know, our reefs are dying, and our oceans are in trouble.
Så her er tingen det mest anvendte, søgte og delte billede af alt mit arbejde indtil videre er dette. Og jeg tror det er af en grund eller i det mindste håber det er. Hvad jeg virkelig håber på, er at folk begynder at forstå at når vi tænker på miljøet og ødelæggelse af naturen, er vi er nødt til også at begynde at tænke på vores verdenshave.
So here's the thing: the most used, searched and shared image of all my work thus far is this. And I think this is for a reason, or at least I hope it is. What I really hope is that people are beginning to understand that when we think of the environment and the destruction of nature, that we need to start thinking about our oceans, too.
Siden opbygningen af disse steder, har vi set nogle fænomenale og uforventede resultater. Udover at skabe over 800 kvadratmeter af nye levesteder og levende koralrev, opdeler besøgende i marine park i Cancun nu halvdelen af deres tid mellem museet og de naturlige rev, og forudsætter betydelig hvile for naturlige, overbelastede områder. Besøgende til "Ocean Atlas" i Bahamas fremhævede et udslip fra et nærtliggende olieraffinaderi. efterfølgende internationale medier har tvunget den lokale regering til at love 10 millioner dollars i kystnære oprydninger. skulpturparken i Grenada var medvirkende i at regeringen udpegede en plet - i et marine-beskyttet område. Entré til parken hjælper nu til lønnen til naturvejledere til at håndtere turisme og fiskekvoter. Stedet var faktisk angivet som et "Wonder of the World" af National Geographic
Since building these sites, we've seen some phenomenal and unexpected results. Besides creating over 800 square meters of new habitats and living reef, visitors to the marine park in Cancun now divide half their time between the museum and the natural reefs, providing significant rest for natural, overstressed areas. Visitors to "Ocean Atlas" in the Bahamas highlighted a leak from a nearby oil refinery. The subsequent international media forced the local government to pledge 10 million dollars in coastal cleanups. The sculpture park in Grenada was instrumental in the government designating a spot -- a marine-protected area. Entrance fees to the park now help fund park rangers to manage tourism and fishing quotas. The site was actually listed as a "Wonder of the World" by National Geographic.
Så hvorfor er vi alle her i dag i dette rum? Hvad har vi alle tilfælles? Jeg tror vi alle deler en frygt at vi ikke beskytter vores oceaner nok. Og en måde at tænke om dette er, at vi ikke betragter vores oceaner som hellige, og vi skulle. Når vi ser utrolige steder -- som Himalaya Bjergene eller La Sagrada Família eller endda Mona Lisa, -- når vi ser disse utrolige steder og ting så forstår vi deres betydning Vi kalder dem hellige og vi gør vores bedste for at værne om dem, beskytte dem og holde dem sikre. Men for at gøre det, Er vi dem, der skal tildele denne værdi; ellers vil det blive skændet af nogen som ikke forstår den værdi.
So why are we all here today in this room? What do we all have in common? I think we all share a fear that we don't protect our oceans enough. And one way of thinking about this is that we don't regard our oceans as sacred, and we should. When we see incredible places -- like the Himalayas or the La Sagrada Família, or the Mona Lisa, even -- when we see these incredible places and things, we understand their importance. We call them sacred, and we do our best to cherish them, to protect them and to keep them safe. But in order to do that, we are the ones that have to assign that value; otherwise, it will be desecrated by someone who doesn't understand that value.
Så jeg vil gerne slutte af i aften ved at tale om hellige ting. Da vi navngav stedet i Cancun, Kaldte vi det et museum for en meget vigtig og simpel grund: museer er beskyttende steder for bevarelse og uddannelse. De er steder, hvor vi har genstande af stor værdi for os, hvor vi blot værdsætter dem for at være sig selv. Hvis nogen smed et æg på Det Sixtinske Kapel, Vi ville alle gå amok. Hvis nogen ville bygge et syv-stjernet hotel på bunden af Grand Canyon så ville vi grine dem ud af Arizona. Alligevel skraber, forurener og overfisker vi vores oceaner hver dag. Og jeg synes det er lettere for os at gøre det, fordi når vi ser havet, Vi kan ikke se ravagen vi forvolder. Fordi for de fleste mennesker er havet sådan her. Og det er virkelig hårdt. at tænke på noget, der er så fladt og så enormt som skrøbeligt. Det er simpelthen for massivt, alt for enormt og alt for uendeligt. Og hvad ser du her? Jeg tror, de fleste mennesker faktisk kigger forbi til horisonten. Så jeg tror der er en rigtig fare at vi aldrig rigtig ser havet, og hvis vi ikke rigtig ser det. hvis det ikke har sin egen ikonografi hvis vi overser dets storhed så er der stor fare for at vi tager det for givet.
So I want to finish up tonight by talking about sacred things. When we were naming the site in Cancun, we named it a museum for a very important and simple reason: museums are places of preservation, of conservation and of education. They're places where we keep objects of great value to us, where we simply treasure them for them being themselves. If someone was to throw an egg at the Sistine Chapel, we'd all go crazy. If someone wanted to build a seven-star hotel at the bottom of the Grand Canyon, then we would laugh them out of Arizona. Yet every day we dredge, pollute and overfish our oceans. And I think it's easier for us to do that, because when we see the ocean, we don't see the havoc we're wreaking. Because for most people, the ocean is like this. And it's really hard to think of something that's just so plain and so enormous, as fragile. It's simply too massive, too vast, too endless. And what do you see here? I think most people actually look past to the horizon. So I think there's a real danger that we never really see the sea, and if we don't really see it, if it doesn't have its own iconography, if we miss its majesty, then there's a big danger that we take it for granted.
Cancun er berømt for påskeferien, tequila og skumfester. Og dets vand er der, hvor drengene kan ride rundt på jetski og bananbåde Men på grund af vores arbejde der, er der nu et lille hjørne af Cancun det er simpelthen værdifuldt i sig selv. Og vi ønsker ikke at stoppe i Grenada, i Cancun eller Bahamas. Bare i sidste måned, installerede jeg disse fire apokalyptiske ryttere i Themsen, i det centrale London, lige foran af parlamentsbygningen, og satte en skarp besked om klima forandringer foran de mennesker, der har magt til at ændre tingene.
Cancun is famous for spring break, tequila and foam parties. And its waters are where frat boys can ride around on Jet Skis and banana boats. But because of our work there, there's now a little corner of Cancun that is simply precious for being itself. And we don't want to stop in Grenada, in Cancun or the Bahamas. Just last month, I installed these Four Horsemen of the Apocalypse in the Thames River, in central London, right in front of the Houses of Parliament, putting a stark message about climate change in front of the people that have the power to help change things.
Fordi for mig, er det bare begyndelsen af missionen. Vi ønsker at gå sammen med andre opfindere, skabere, filantroper, undervisere, biologer, for at se en bedre fremtid for vores oceaner. Og vi ønsker at se ud over skulpturer, Selv ud over kunsten.
Because for me, this is just the beginning of the mission. We want to team up with other inventors, creators, philanthropists, educators, biologists, to see better futures for our oceans. And we want to see beyond sculpture, beyond art, even.
Lad os sige du er et 14-årig barn fra byen, og du har aldrig set havet Og i stedet for at blive taget til det naturhistoriske museum eller et akvarie bliver du taget ud til havet til en undervands Noah's Ark som du kan få adgang til gennem en tør glasvisningtunnel, hvor du kan se alle de vilde dyr på land blive koloniseret af de vilde dyr i havet. Det er klart, at det ville være en stor oplevelse.
Say you're a 14-year-old kid from the city, and you've never seen the ocean. And instead of getting taken to the natural history museum or an aquarium, you get taken out to the ocean, to an underwater Noah's Ark, which you can access through a dry-glass viewing tunnel, where you can see all the wildlife of the land be colonized by the wildlife of the ocean. Clearly, it would blow your mind.
Så lad os tænke stort og tænke dybt. Hvem ved, hvor vores fantasi og viljestyrke kan føre os? Jeg håber, at ved at bringe vores kunst ud i havet, at vi ikke alene har udnyttet den fantastisk kreativitet og visuelle virkning af indstillingen, men at vi også giver noget tilbage, og ved at tilskynde nye miljøer til at trives, og på en eller anden måde at åbne op for en ny - eller måske er det en rigtig gamle måde at se oceanerne på som sarte, ædle steder, der fortjener vores beskyttelse.
So let's think big and let's think deep. Who knows where our imagination and willpower can lead us? I hope that by bringing our art into the ocean, that not only do we take advantage of amazing creativity and visual impact of the setting, but that we are also giving something back, and by encouraging new environments to thrive, and in some way opening up a new -- or maybe it's a really old way of seeing the seas: as delicate, precious places, worthy of our protection.
Er vores oceaner hellige.
Our oceans are sacred.
Tak.
Thank you.
(Bifald)
(Applause)