This story is about taking imagination seriously. Fourteen years ago, I first encountered this ordinary material, fishnet, used the same way for centuries. Today, I'm using it to create permanent, billowing, voluptuous forms the scale of hard-edged buildings in cities around the world. I was an unlikely person to be doing this. I never studied sculpture, engineering or architecture. In fact, after college I applied to seven art schools and was rejected by all seven.
Tento príbeh je o tom, ako brať predstavivosť vážne. Pred 14 rokmi som po prvýkrát objavila tento obyčajný materiál, rybársku sieť, ktorá sa používa rovnakým spôsobom už niekoľko storočí. Dnes ju využívam k tvorbe stálych, vlajúcich, zmyselných foriem o veľkosti bežných budov v mestách po celom svete. Rozhodne som nebola osobou, ktorá by niečo také robila. Nikdy som neštudovala sochárstvo, strojárenstvo, alebo architektúru. V skutočnosti som sa po strednej škole hlásila na sedem umeleckých škôl a odmietli ma na každej z nich.
I went off on my own to become an artist, and I painted for 10 years, when I was offered a Fulbright to India. Promising to give exhibitions of paintings, I shipped my paints and arrived in Mahabalipuram. The deadline for the show arrived -- my paints didn't. I had to do something. This fishing village was famous for sculpture. So I tried bronze casting. But to make large forms was too heavy and expensive. I went for a walk on the beach, watching the fishermen bundle their nets into mounds on the sand. I'd seen it every day, but this time I saw it differently -- a new approach to sculpture, a way to make volumetric form without heavy solid materials.
Rozhodla som sa, že sa stanem umelkyňou na vlastnú päsť, a celých 10 rokov som maľovala, až som dostala Fullbrightove štipendium do Indie. Bol to prísľub výstavy mojich malieb, poslala som svoje maľby a prišla do Mahabalipuramu. Záverečný termín show prišiel - no moje maľby nie. Musela som niečo urobiť. Táto rybárska dedina bola známa sochárstvom. Takže som vyskúšala odlievanie bronzu. Ale veľké odliatky boli príliš ťažké a drahé. Išla som sa prejsť na pláž, pozorovala som rybárov zväzujúcich siete do hromád na piesku. Pozorovala som ich každý deň, ale tentokrát som to videla inak - nový prístup k sochárstvu, spôsob, ako vytvoriť objemnú formu bez ťažkých a pevných materiálov.
My first satisfying sculpture was made in collaboration with these fishermen. It's a self-portrait titled "Wide Hips." (Laughter) We hoisted them on poles to photograph. I discovered their soft surfaces revealed every ripple of wind in constantly changing patterns. I was mesmerized. I continued studying craft traditions and collaborating with artisans, next in Lithuania with lace makers. I liked the fine detail it gave my work, but I wanted to make them larger -- to shift from being an object you look at to something you could get lost in.
Moju prvú uspokojujúcu skulptúru som vytvorila s pomocou týchto rybárov. Je to autoportrét nazvaný "Široké boky." (Smiech) Vztýčili sme ich na pilier, aby sme ich mohli vyfotiť. Zistila som, že ich jemný povrch odhalil každý vánok vetra v neustále sa meniacich vzoroch. Bola som zhypnotizovaná. Študovala som ďalej remeselné tradície a spolupracovala s umelcami, a potom v Litve s výrobcami čipky. Páčil sa mi ten jemný detail, ktorý to dodalo mojej práci, ale chcela som ich zväčšiť - posunúť ich z objektu, na ktorý sa pozeráte na niečo, v čom by ste sa mohli stratiť.
Returning to India to work with those fishermen, we made a net of a million and a half hand-tied knots -- installed briefly in Madrid. Thousands of people saw it, and one of them was the urbanist Manual Sola-Morales who was redesigning the waterfront in Porto, Portugal. He asked if I could build this as a permanent piece for the city. I didn't know if I could do that and preserve my art. Durable, engineered, permanent -- those are in opposition to idiosyncratic, delicate and ephemeral.
Vrátila som sa do Indie, aby som mohla spolupracovať s tými rybármi, vytvorili sme sieť z miliónu a pol ručne zviazaných uzlov - nedávno inštalovanú v Madride. Tisíce ľudí ju videlo, jedným z nich bol aj urbanista Manual Sola-Morales, ktorý prepracuvával dizajn nábrežia v Porte, v Portugalsku. Spýtal sa ma, či by som mohla toto postaviť ako permanentné dielo pre mesto. Nevedela som, či by som to zvládla tak, aby som uchránila svoje umenie. Odolný, skonštruovaný, stály - toto sú protiklady viacvýznamového, delikátneho a prchavého.
For two years, I searched for a fiber that could survive ultraviolet rays, salt, air, pollution, and at the same time remain soft enough to move fluidly in the wind. We needed something to hold the net up out there in the middle of the traffic circle. So we raised this 45,000-pound steel ring. We had to engineer it to move gracefully in an average breeze and survive in hurricane winds. But there was no engineering software to model something porous and moving. I found a brilliant aeronautical engineer who designs sails for America's Cup racing yachts named Peter Heppel. He helped me tackle the twin challenges of precise shape and gentle movement.
Trvalo mi dva roky než som našla vlákno, ktoré by prežilo ultrafialové lúče, slaný vzduch, znečistenie, a zároveň, zachovalo si svoju tvárnosť, aby sa voľne pohybovalo vo vetre. Potrebovali sme niečo, čo by udržalo sieť hore, uprostred dopravného uzla. Takže sme zodvihli tento 45 000 libier (20 412 kg) ťažký oceľový kruh. Museli sme to skonštruovať tak, aby sa ladne hýbal pri bežnom vánku a prežil hurikány. Nemali sme žiadny konštrukčný software, aby sme vymodelovali niečo porózne a pohyblivé. Objavila som úžasného leteckonavigačného strojára, ktorý navrhuje lode pre pretekárske lode Amerického pohára a volá sa Peter Heppel. Pomohol mi vyrovnať sa s touto dvojitou výzvou - precízny tvar a jemný pohyb.
I couldn't build this the way I knew because hand-tied knots weren't going to withstand a hurricane. So I developed a relationship with an industrial fishnet factory, learned the variables of their machines, and figured out a way to make lace with them. There was no language to translate this ancient, idiosyncratic handcraft into something machine operators could produce. So we had to create one. Three years and two children later, we raised this 50,000-square-foot lace net. It was hard to believe that what I had imagined was now built, permanent and had lost nothing in translation.
Nedokázala som to postaviť spôsobom, ktorý som poznala, pretože ručne viazané uzly by nevydržali hurikán. Takže som sa spojila s priemyselnou továrňou na výrobu rybárskych sietí, naučila sa ako ich stroje fungujú, a našla spôsob, ako s nimi vytvoriť krajku. Nemali sme žiadny jazyk, ktorým by sme preložili toto staré, neuchopiteľné umelecké remeslo na niečo, čo dokáže vyrobiť mašina. Takže sme ju vytvorili. Tri roky a dve deti neskôr, sme vztýčili túto 50 000 štvorcových stôp (4645 metrov štvorcových) čipkovanú sieť. Bolo to neuveriteľné - to, čo som si predstavovala teraz stálo, trvalé a zároveň sa nič pri presune nestratilo.
(Applause)
(Potlesk)
This intersection had been bland and anonymous. Now it had a sense of place. I walked underneath it for the first time. As I watched the wind's choreography unfold, I felt sheltered and, at the same time, connected to limitless sky. My life was not going to be the same. I want to create these oases of sculpture in spaces of cities around the world. I'm going to share two directions that are new in my work.
Táto križovatka bola o ničom a anonymná. Teraz má svoj nádych. Kráčala som pod ním po prvýkrát. Pozorovala som, ako sa veterná choreografia postupne otvára, cítila som sa chránená, a zároveň napojená na nekonečné nebo. Môj život už nikdy nebude rovnaký. Chcem vytvárať tieto sochárske oázy v priestoroch miest po celom svete. Podelím sa o dva smery, ktoré sú v mojej práci nové.
Historic Philadelphia City Hall: its plaza, I felt, needed a material for sculpture that was lighter than netting. So we experimented with tiny atomized water particles to create a dry mist that is shaped by the wind and in testing, discovered that it can be shaped by people who can interact and move through it without getting wet. I'm using this sculpture material to trace the paths of subway trains above ground in real time -- like an X-ray of the city's circulatory system unfolding.
Historický mestský úrad Philadelphie: cítila som, že jeho námestie potrebuje materiál pre skulptúru, ktorý by bol ľahší než sieť. Takže sme experimentovali s drobnými, rozprašovanými čiastočkami vody, aby sme vytvorili suchú hmlu, ktorá bude tvarovaná vetrom. Testovaním sme zistili, že to môže byť tvarované ľuďmi, môžu na seba vzájomne pôsobiť, pohybovať sa cez ňu bez toho, aby zmokli. Využívam tento sochársky materiál ako obkreslenie trate vlakov metra na povrchu v reálnom čase - ako röntgen rozkladajúceho sa mestského cirkulačného systému.
Next challenge, the Biennial of the Americas in Denver asked, could I represent the 35 nations of the Western hemisphere and their interconnectedness in a sculpture? (Laughter) I didn't know where to begin, but I said yes. I read about the recent earthquake in Chile and the tsunami that rippled across the entire Pacific Ocean. It shifted the Earth's tectonic plates, sped up the planet's rotation and literally shortened the length of the day. So I contacted NOAA, and I asked if they'd share their data on the tsunami, and translated it into this. Its title: "1.26" refers to the number of microseconds that the Earth's day was shortened.
Ďalšou výzvou, Bienále Ameriky v Denveri sa ma spýtali, či by som dokázala zobraziť 35 národností západnej hemisféry a ich prepojenosť v skulptúre. (Smiech) Nevdela som, kde mám začať, ale povedala som áno. Čítala som o nedávnom zemetrasení v Chile a o cunami, ktoré sa prehnalo po celom Tichom Oceáne. Posunulo to zemské tektonické dosky, zrýchlilo zemskú rotáciu a doslova skrátilo dĺžku dňa. Skontaktovala som NOAA (Národný Oceánsky a Atmosferický Výbor) , a spýtala sa ich, či by mi poskytli dáta o cunami, a previedli to na niečo takéto. Názov: "1.26" znamená počet mikrosekúnd, o koľko bol zemský deň kratší.
I couldn't build this with a steel ring, the way I knew. Its shape was too complex now. So I replaced the metal armature with a soft, fine mesh of a fiber 15 times stronger than steel. The sculpture could now be entirely soft, which made it so light it could tie in to existing buildings -- literally becoming part of the fabric of the city. There was no software that could extrude these complex net forms and model them with gravity. So we had to create it.
Toto nešlo vytvoriť spôsobom, aký som poznala - oceľovým kruhom. Tento tvar bol teraz až príliš komplexným. Takže som vymenila kovovú výstroj za jemné, hladké pletivo, ktorého vlákno bolo 15x silnejšie než oceľ. Skulptúra teraz mohla byť úplne jemná, preto bola taká ľahká, mohla prepojiť existujúce budovy - doslova sa stať súčasťou štruktúry mesta. Nemali sme žiadny softvér, ktorý by pretlačil tieto komplexné sieťové formy a modeloval ich s gravitáciou. Takže sme ho museli vytvoriť.
Then I got a call from New York City asking if I could adapt these concepts to Times Square or the High Line. This new soft structural method enables me to model these and build these sculptures at the scale of skyscrapers. They don't have funding yet, but I dream now of bringing these to cities around the world where they're most needed.
Potom sa mi ozval niekto z New York City a pýtal sa, či by som mohla prispôsobiť tieto koncepty na Times Square alebo na Highline (park v New-Yorku). Táto nová štruktúrovaná metóda mi umožňuje modelovať a vytvárať tieto skulptúry v rozsahu mrakodrapov. Ešte nie sú dotované, ale teraz snívam o tom, aby som ich preniesla do miest po celom svete tam, kde je ich najviac treba.
Fourteen years ago, I searched for beauty in the traditional things, in craft forms. Now I combine them with hi-tech materials and engineering to create voluptuous, billowing forms the scale of buildings. My artistic horizons continue to grow.
Pred 14 rokmi, som hľadala krásu v tradičných veciach, v remeselných formách. Dnes ich kombinujem s hi-tech materiálmi a strojárstvom, aby som vytvorila zmyselné, vlajúce formy, vo veľkosti budov. Moje umelecké horizonty sa neustále posúvajú.
I'll leave you with this story. I got a call from a friend in Phoenix. An attorney in the office who'd never been interested in art, never visited the local art museum, dragged everyone she could from the building and got them outside to lie down underneath the sculpture. There they were in their business suits, laying in the grass, noticing the changing patterns of wind beside people they didn't know, sharing the rediscovery of wonder.
Dnes odídem s týmto príbehom. Zavolala mi kamarátka z Phoenixu. Zástupkyňa v kancelárií, ktorú nikdy nezaujímalo umenie, nikdy nenavštívila lokálne umelecké múzeum, každého, koho mohla, sa snažila dostať z budovy von a prinútiť ich ľahnúť si pod skulptúru. Boli v oblekoch, ležali na tráve, a všímali si meniace sa zobrazenia vetra, vedľa ľudí, ktorých nepoznali, a zdieľali znovuobjavenie sveta údivu.
Thank you.
Ďakujem Vám.
(Applause)
(Potlesk)
Thank you. Thank you. Thank you. Thank you. Thank you.
Ďakujem, ďakujem Vám. Ďakujem Vám. Ďakujem. Ďakujem.
(Applause)
(Potlesk)