This story is about taking imagination seriously. Fourteen years ago, I first encountered this ordinary material, fishnet, used the same way for centuries. Today, I'm using it to create permanent, billowing, voluptuous forms the scale of hard-edged buildings in cities around the world. I was an unlikely person to be doing this. I never studied sculpture, engineering or architecture. In fact, after college I applied to seven art schools and was rejected by all seven.
Cerita ini adalah tentang menganggap serius imajinasi. 14 tahun lalu, Saya pertama kali menemukan material biasa ini, jaring, digunakan untuk hal yang sama selama berabad-abad. Sekarang, saya menggunakannya untuk membuat bentuk-bentuk gelembung yang menggairahkan dan permanen seukuran gedung-gedung di kota-kota di seluruh dunia. Dulu saya orang yang tidak mungkin melakukan ini. Saya tidak pernah belajar seni patung, teknik, atau arsitektur. Malah, setelah kuliah saya melamar ke tujuh sekolah seni dan ketujuh-tujuhnya menolak.
I went off on my own to become an artist, and I painted for 10 years, when I was offered a Fulbright to India. Promising to give exhibitions of paintings, I shipped my paints and arrived in Mahabalipuram. The deadline for the show arrived -- my paints didn't. I had to do something. This fishing village was famous for sculpture. So I tried bronze casting. But to make large forms was too heavy and expensive. I went for a walk on the beach, watching the fishermen bundle their nets into mounds on the sand. I'd seen it every day, but this time I saw it differently -- a new approach to sculpture, a way to make volumetric form without heavy solid materials.
Saya belajar sendiri untuk menjadi seniman, dan saya melukis selama 10 tahun, ketika saya ditawari beasiswa Fullbright ke India. Berjanji untuk mengadakan pameran lukisan, saya mengirim lukisan saya, dan pergi ke Mahabalipuram. Batas waktu untuk pameran telah tiba -- namun lukisan-lukisan saya tidak kunjung tiba. Saya harus melakukan sesuatu. Kampung nelayan ini terkenal seni patungnya. Jadi saya mencoba menuang perunggu. Tapi untuk membuat bentuk besar itu sangat berat dan mahal. Saya pergi berjalan-jalan di pantai, melihat nelayan-nelayan membundel jaring-jaring mereka menjadi gundukan di atas pasir. Saya melihat itu setiap hari, tapi kali ini, saya melihatnya secara berbeda -- sebuah pendekatan baru dalam seni patung, sebuah jalan untuk membuat bentuk volumetrik tanpa material padat yang berat.
My first satisfying sculpture was made in collaboration with these fishermen. It's a self-portrait titled "Wide Hips." (Laughter) We hoisted them on poles to photograph. I discovered their soft surfaces revealed every ripple of wind in constantly changing patterns. I was mesmerized. I continued studying craft traditions and collaborating with artisans, next in Lithuania with lace makers. I liked the fine detail it gave my work, but I wanted to make them larger -- to shift from being an object you look at to something you could get lost in.
Patung pertama saya yang memuaskan dibuat berkolaborasi dengan nelayan-nelayan ini. Ini adalah sebuah gambaran diri berjudul "Pinggul Besar." (Suara tawa) Kami angkat itu ke tonggak untuk difoto. Saya menemukan permukaan halusnya memperlihatkan setiap desiran angin dalam pola yang selalu berubah-ubah. Saya terpesona. Saya lanjut mempelajari tradisi kerajinan tangan dan berkolaborasi dengan pengrajin-pengrajin, selanjutnya di Lithuania dengan pembuat renda-renda. Saya suka detail kecil yang diberikan pada karya saya, tapi saya mau membuatnya lebih besar -- dari sebuah objek yang Anda lihat menjadi objek dimana Anda bisa tersesat di dalamnya.
Returning to India to work with those fishermen, we made a net of a million and a half hand-tied knots -- installed briefly in Madrid. Thousands of people saw it, and one of them was the urbanist Manual Sola-Morales who was redesigning the waterfront in Porto, Portugal. He asked if I could build this as a permanent piece for the city. I didn't know if I could do that and preserve my art. Durable, engineered, permanent -- those are in opposition to idiosyncratic, delicate and ephemeral.
Kembali ke India untuk bekerja dengan nelayan-nelayan itu, kami membuat jaring dari satu setengah juta simpul buatan tangan -- dipasang sejenak di Madrid. Ribuan orang melihat itu, dan salah satunya adalah seorang urbanis Manual Sola-Morales yang telah mendesain daerah tepi laut di Porto, Portugal Dia bertanya apakah saya bisa membuat ini sebagai bagian permanen dari kota. Saya tidak tahu apakah saya mampu melakukannya dan mempertahankan seni saya. Awet, teratur, dan permanen -- itu semua adalah lawan dari unik, lembut, dan sementara.
For two years, I searched for a fiber that could survive ultraviolet rays, salt, air, pollution, and at the same time remain soft enough to move fluidly in the wind. We needed something to hold the net up out there in the middle of the traffic circle. So we raised this 45,000-pound steel ring. We had to engineer it to move gracefully in an average breeze and survive in hurricane winds. But there was no engineering software to model something porous and moving. I found a brilliant aeronautical engineer who designs sails for America's Cup racing yachts named Peter Heppel. He helped me tackle the twin challenges of precise shape and gentle movement.
Selama dua tahun, saya mencari fiber yang dapat bertahan dari sinar ultraviolet, udara bergaram, polusi, dan pada waktu yang bersamaan juga cukup lembut untuk bergerak-gerak lancar dalam angin. Kami memerlukan sesuatu untuk menahan jaring di sana, di tengah-tengah lingkaran lalu lintas. Jadi kami menaikkan 45,000 pon cincin baja ini. Kami harus mengaturnya untuk bergerak anggun ditiup anding dan selamat dari angin badai. Tapi disitu tidak ada piranti lunak teknik untuk memperagakan sesuatu yang berpori dan bergerak. Saya bertemu seorang insinyur aeronautika brilian yang mendesain layar untuk kapal balap America Cup bernama Peter Heppel. Dia membantu saya mengatasi tantangan kembar dari bentuk detail dan gerakan lembut.
I couldn't build this the way I knew because hand-tied knots weren't going to withstand a hurricane. So I developed a relationship with an industrial fishnet factory, learned the variables of their machines, and figured out a way to make lace with them. There was no language to translate this ancient, idiosyncratic handcraft into something machine operators could produce. So we had to create one. Three years and two children later, we raised this 50,000-square-foot lace net. It was hard to believe that what I had imagined was now built, permanent and had lost nothing in translation.
Saya tidak dapat membuatnya dengan cara yang saya tahu, karena simpul buatan tangan tidak dapat bertahan di dalam badai. Jadi saya menghubungi pabrik pembuat jaring industri, belajar variabel-variabel mesin mereka, dan mencari cara untuk membuat renda dengannya. Tidak ada bahasa untuk menerjemahkan kerajinan tangan unik dan kuno ini menjadi sesuatu yang dapat diproduksi operator-operator mesin. Jadi kami harus membuatnya. Tiga tahun dan dua anak kemudian, kami menaikkan 50,000 kaki persegi jaring renda ini. Ini sangat sulit dipercaya bahwa apa yang saya pernah bayangkan sekarang telah dibangun, permanen tanpa kehilangan apapun di penerjemahan.
(Applause)
(Tepuk tangan)
This intersection had been bland and anonymous. Now it had a sense of place. I walked underneath it for the first time. As I watched the wind's choreography unfold, I felt sheltered and, at the same time, connected to limitless sky. My life was not going to be the same. I want to create these oases of sculpture in spaces of cities around the world. I'm going to share two directions that are new in my work.
Persimpangan ini tidak menarik dan tidak bernama. Tapi sekarang, dia punya karakter. Saya berjalan di bawahnya untuk pertama kalinya. Ketika saya melihat koreografer angin terkembang, Saya merasa terlindungi dan, pada saat yang sama, terhubung dengan langit yang tak terbatas. Kehidupan saya tidak akan sama lagi. Saya mau membuat oase patung - patung ini di ruang-ruang kosong kota-kota di dunia. Saya akan berbagi dua arah yang baru saya kerjakan.
Historic Philadelphia City Hall: its plaza, I felt, needed a material for sculpture that was lighter than netting. So we experimented with tiny atomized water particles to create a dry mist that is shaped by the wind and in testing, discovered that it can be shaped by people who can interact and move through it without getting wet. I'm using this sculpture material to trace the paths of subway trains above ground in real time -- like an X-ray of the city's circulatory system unfolding.
Balai Kota Philadelphia Bersejarah: alun-alunnya, saya rasa, memerlukan sebuah material untuk patung yang lebih ringan daripada jaring. Jadi kami bereksperimen dengan partikel air kecil yang diatomisasi untuk membuat kabut kering yang dibentuk oleh angin. Dan dalam percobaan ditemukan bahwa itu dapat dibentuk oleh orang-orang yang bisa berinteraksi dan bergerak melaluinya tanpa menjadi basah. Saya menggunakan material patung ini untuk melacak jalur kereta subway di atas tanah dalam waktu nyata -- seperti X-ray dari sistem sirkulasi kota.
Next challenge, the Biennial of the Americas in Denver asked, could I represent the 35 nations of the Western hemisphere and their interconnectedness in a sculpture? (Laughter) I didn't know where to begin, but I said yes. I read about the recent earthquake in Chile and the tsunami that rippled across the entire Pacific Ocean. It shifted the Earth's tectonic plates, sped up the planet's rotation and literally shortened the length of the day. So I contacted NOAA, and I asked if they'd share their data on the tsunami, and translated it into this. Its title: "1.26" refers to the number of microseconds that the Earth's day was shortened.
Tantangan berikutnya, Biennial of the Americas di Denver bertanya apakah saya bisa melukiskan 35 negara di belahan dunia barat dan interkoneksinya dalam sebuah patung. (Suara tawa) Saya tidak tahu dimana harus memulai, tapi saya berkata "ya". saya membaca tentang gempa bumi terakhir di Chile dan tsunami yang terjadi di seluruh Samudra Pasifik. Itu mengangkat lempengan tektonik Bumi, mempercepat rotasi planet dan benar - benar memperpendek panjang waktu dalam satu hari. Jadi saya menghubungi NOAA, dan bertanya, apakah mereka mau berbagi data tsunami mereka, dan diterjemahkan menjadi ini. Judulnya: "1.26" merujuk pada jumlah mikrodetik waktu yang hilang dalam satu hari.
I couldn't build this with a steel ring, the way I knew. Its shape was too complex now. So I replaced the metal armature with a soft, fine mesh of a fiber 15 times stronger than steel. The sculpture could now be entirely soft, which made it so light it could tie in to existing buildings -- literally becoming part of the fabric of the city. There was no software that could extrude these complex net forms and model them with gravity. So we had to create it.
Saya tidak bisa membangun ini dengan cincin baja, seperti yang saya tahu. Sekarang bentuknya terlalu kompleks. Jadi saya menggantinya dengan angker logam dengan jaring kawat lembut dari sebuah fiber yang 15 kali lebih kuat dari baja. Sekarang patungnya bisa seluruhnya lembut, yang membuatnya sangat ringan dan dapat diikatkan ke gedung-gedung yang ada -- benar-benar menjadi bagian dari susunan kota. Tidak ada piranti lunak yang mampu menyusun bentuk jaring kompleks ini dan memperagakannya dengan gravitasi. Jadi kami harus membuatnya.
Then I got a call from New York City asking if I could adapt these concepts to Times Square or the High Line. This new soft structural method enables me to model these and build these sculptures at the scale of skyscrapers. They don't have funding yet, but I dream now of bringing these to cities around the world where they're most needed.
Kemudian saya mendapat telepon dari New York bertanya apakah saya bisa mengadaptasi konsep-konsep ini ke Times Square atau Highline. Metode baru struktur lembut ini memampukan saya untuk membuat dan membangun patung-patung ini dalam skala gedung pencakar langit. Mereka belum ada dana, tapi saya bermimpi sekarang untuk membawa ini ke kota-kota di dunia dimana mereka sangat memerlukannya.
Fourteen years ago, I searched for beauty in the traditional things, in craft forms. Now I combine them with hi-tech materials and engineering to create voluptuous, billowing forms the scale of buildings. My artistic horizons continue to grow.
14 tahun lalu, Saya mencari kecantikan dalam benda-benda tradisional, dalam bentuk-bentuk kerajinan. Sekarang saya menggabungkan semua dengan material berteknologi tinggi dan teknik untuk membuat bentuk-bentuk gelembung yang menggairahkan dalam skala gedung-gedung. Dunia artistik saya terus bertumbuh.
I'll leave you with this story. I got a call from a friend in Phoenix. An attorney in the office who'd never been interested in art, never visited the local art museum, dragged everyone she could from the building and got them outside to lie down underneath the sculpture. There they were in their business suits, laying in the grass, noticing the changing patterns of wind beside people they didn't know, sharing the rediscovery of wonder.
Saya akan meninggalkan kalian dengan cerita ini. Saya menerima telepon dari seorang teman di Phoenix. Seorang pengacara di kantor yang tidak pernah tertarik dalam seni, tidak pernah mengunjungi museum seni lokal, menyeret orang-orang keluar dari gedung dan membuat mereka keluar untuk berbaring di bawah patung. Mereka waktu itu mengenakan pakaian bisnis, tiduran di atas rumput, memerhatikan pergantian pola angin di sebelah orang yang tidak mereka kenal, berbagi tentang penemuan kembali keajaiban.
Thank you.
Terima kasih.
(Applause)
(Tepuk tangan)
Thank you. Thank you. Thank you. Thank you. Thank you.
Terima kasih. Terima kasih. Terima kasih.
(Applause)
(Tepuk tangan)