"Who’s there?" Whispered in the dark, this question begins a tale of conspiracy, deception and moral ambiguity. And in a play where everyone has something to hide, its answer is far from simple.
„Cine-i acolo?” Șoptită din umbră, această întrebare începe o istorie de complot, dezamăgire și ambiguitate morală. Și într-o piesă unde toți au ceva de ascuns, răspunsul nu e atât de simplu.
Written by William Shakespeare between 1599 and 1601, "Hamlet" depicts its titular character haunted by the past, but immobilized by the future. Mere months after the sudden death of his father, Hamlet returns from school a stranger to his own home, and deeply unsure of what might be lurking in the shadows. But his brooding takes a turn when he’s visited by a ghost that bears his father’s face. The phantom claims to be the victim of a “murder most foul,” and convinces Hamlet that his uncle Claudius usurped the throne and stole queen Gertrude’s heart. The prince’s mourning turns to rage, and he begins to plots his revenge on the new king and his court of conspirators.
Scrisă de William Shakespeare între 1599 și 1601, „Hamlet” descrie personajul său eponim bântuit de trecut, dar stăpânit de viitor. Doar la câteva luni după moartea subită a tatălui său, Hamlet se întoarce de la școală ca un străin în propria casă și foarte nesigur de ce s-ar putea ascunde în umbră. Însă îngrijorarea sa e accentuată atunci când e vizitat de o stafie ce poartă fața tatălui său. Fantoma susține că e victima unei „mârșave ucideri” și-l convinge pe Hamlet că unchiul său Claudius a uzurpat tronul și a furat inima reginei Gertruda. Doliul prințului se transformă în furie și începe să-și plănuiască răzbunarea pe noul rege și conspiratorii de la curte. Piesa e o tragedie cam ciudată,
The play is an odd sort of tragedy, lacking either the abrupt brutality or all-consuming romance that characterize Shakespeare’s other work in the genre. Instead it plumbs the depths of its protagonist’s indecisiveness, and the tragic consequences thereof. The ghost’s revelation draws Hamlet into multiple dilemmas– what should he do, who can he trust, and what role might he play in the course of justice? These questions are complicated by a tangled web of characters, forcing Hamlet to negotiate friends, family, court counselors, and love interests– many of whom possess ulterior motives.
lipsită de brutalitatea bruscă sau de o idilă captivantă ce caracterizează alte opere de acest gen ale lui Shakespeare. În schimb explorează adâncurile indeciziei protagonistului și consecințele tragice ale acesteia. Revelația fantomei îi aduce lui Hamlet o mulțime de dileme; ce ar trebui să facă, pe cine să creadă și ce rol ar putea juca în calea justiției? Aceste întrebări sunt complicate de o rețea încâlcită de personaje, forțându-l pe Hamlet să negocieze prietenii, familia, consilierii juridici și iubirile; multe dintre care posedă motive ascunse. Prințul mereu ezită în legătură cu modul de relaționare cu alții
The prince constantly delays and dithers over how to relate to others, and how he should carry out revenge. This can make Hamlet more than a little exasperating, but it also makes him one of the most human characters Shakespeare ever created. Rather than rushing into things, Hamlet becomes consumed with the awful machinations of thinking itself. And over the course of the play, his endless questions come to echo throughout our own racing minds.
și modul în care să se răzbune. Aceasta îl poate face pe Hamlet mai mult decât frustrant, dar îl face și cel mai uman personaj creat vreodată de Shakespeare. În loc să grăbească lucrurile, Hamlet devine mistuit de complotul îngrozitor doar gândindu-se. Și pe parcursul piesei, întrebările infinite tind să răsune prin mințile noastre rătăcitoare.
To accomplish this, Shakespeare employs his most introspective language. From the usurping king’s blazing contemplation of heaven and hell, to the prince’s own cackling meditation on mortality, Shakespeare uses melancholic monologues to breathtaking effect. This is perhaps best exemplified in Hamlet’s most famous declaration of angst:
Pentru a realiza acest lucru, Shakespeare utilizează cel mai introspectiv limbaj al său. De la contemplarea aprinsă a regelui asupra raiului și a iadului, la însăși meditarea chicotită a prințului asupra mortalității, Shakespeare folosește monologuri melancolice pentru un efect uluitor. Acest lucru e bine exemplificat de faimoasa angoasă a lui Hamlet:
"To be or not to be—that is the question: Whether ’tis nobler in the mind to suffer The slings and arrows of outrageous fortune, Or to take arms against a sea of troubles And, by opposing, end them."
„A fi sau nu a fi: iată-ntrebarea! E oare mai de laudă să suferi În sinea ta, săgețile și praștia Norocului vrăjmaș, sau mai degrabă Să te-narmezi în fața unei mări De zbucium și prin luptă s-o răpui?” Acest monolog personifică dilema existențială a lui Hamlet:
This monologue personifies Hamlet’s existential dilemma: being torn between thought and action, unable to choose between life and death. But his endless questioning raises yet another anxiety: is Hamlet’s madness part of a performance to confuse his enemies, or are we watching a character on the brink of insanity?
fiind sfâșiat între gând și acțiune, incapabil să aleagă între viață și moarte. Însă această nehotărâre fără sfârșit generează o altă neliniște: nebunia lui Hamlet face parte din spectacol pentru a-și deruta dușmanii sau privim un personaj aflat în pragul nebuniei? Aceste întrebări apasă greu
These questions weigh heavily on Hamlet’s interactions with every character. And since he spends much of the play facing inward, he often fails to see the destruction left in his wake. He’s particularly cruel to Ophelia, his doomed love interest who is brought to madness by the prince’s erratic behavior. Her fate is one example of how tragedy could have been easily avoided, and shows the ripple effect of Hamlet’s toxic mind games.
pe interacțiunile lui Hamlet cu fiecare personaj. Și întrucât el joacă mai mult privind spre interior, deseori nu reușește să vadă distrugerea lăsată în urma sa. El e foarte nemilos cu Ofelia, iubirea sa condamnată e dusă la nebunie de comportamentul schimbător al prințului. Soarta ei e un exemplu despre cum tragedia putea fi evitată și arată reacția în lanț a jocurilor mintale toxice ale lui Hamlet.
Similar warning signs of tragedy are constantly overlooked throughout the play. Sometimes, these oversights occur because of willful blindness– such as when Ophelia’s father dismisses Hamlet’s alarming actions as mere lovesickness. At other points, tragedy stems from deliberate duplicity– as when a case of mistaken identity leads to yet more bloodshed. These moments leave us with the uncomfortable knowledge that tragedy evolves from human error– even if our mistake is to leave things undecided.
Avertismente similare de tragedie sunt constant trecute cu vederea în piesă. Uneori aceste scăpări au loc din cauza orbirii intenționate, ca atunci când tatăl Ofeliei respinge acțiunile alarmante ale lui Hamlet, considerându-le o simplă îndrăgostire. Alteori tragedia apare din cauza fățărniciei intenționate, ca în cazul unei identități greșite ce duce la o mai mare vărsare de sânge. Aceste momente ne lasă ideea incomodă că tragedia evoluează din greșeala umană, chiar dacă greșeala noastră e să lăsăm lucrurile indecise.
For all these reasons, perhaps the one thing we never doubt is Hamlet’s humanity. But we must constantly grapple with who the “real” Hamlet might be. Is he a noble son avenging his father? Or a mad prince creating courtly chaos? Should he act or observe, doubt or trust? Who is he? Why is he here? And who’s out there– waiting in the dark?
Din aceste motive, probabil singurul lucru cert e umanitatea lui Hamlet. Dar mereu trebuie să ne confruntăm cu cine ar putea fi „adevăratul” Hamlet. Este oare un fiu nobil ce-și răzbună tatăl? Sau un prinț nebun ce creează un haos rafinat? Ar trebui să acționeze sau să observe, să se îndoiască sau să creadă? Cine este el? De ce se află aici? Și cine-l așteaptă acolo în întuneric?