I'm here to share my photography. Or is it photography? Because, of course, this is a photograph that you can't take with your camera.
Ovdje sam kako bih podijelio s vama svoje fotografije. Jesu li to fotografije? Jer, naravno, ovo je fotografija koju ne možete napraviti svojim fotoaparatom.
Yet, my interest in photography started as I got my first digital camera at the age of 15. It mixed with my earlier passion for drawing, but it was a bit different, because using the camera, the process was in the planning instead. And when you take a photograph with a camera, the process ends when you press the trigger. So to me it felt like photography was more about being at the right place and the right time. I felt like anyone could do that.
Moj interes za fotografiranje počeo je kad sam s 15 godina dobio prvi digitalni fotoaparat. Pomiješao se s mojom ranijom strašću -- crtanjem -- ali ovo je bilo malo drugačije, jer koristeći kameru, proces je bio posvećen planiranju. Kada uslikate fotografiju, proces prestaje pritiskom na okidač. Meni se činilo da je fotografiranje više o tome da se nađete na pravom mjestu u pravo vrijeme. Osjećao sam da to može raditi bilo tko.
So I wanted to create something different, something where the process starts when you press the trigger. Photos like this: construction going on along a busy road. But it has an unexpected twist. And despite that, it retains a level of realism. Or photos like these -- both dark and colorful, but all with a common goal of retaining the level of realism. When I say realism, I mean photo-realism. Because, of course, it's not something you can capture really, but I always want it to look like it could have been captured somehow as a photograph. Photos where you will need a brief moment to think to figure out the trick. So it's more about capturing an idea than about capturing a moment really.
Stoga sam želio stvoriti nešto drugačije, nešto gdje proces počne kad pritisnete okidač. Fotografije poput ove: konstrukcijski radovi koji se odvijaju uz prometnu cestu. Ali postoji neočekivani zaplet. I unatoč tome, zadržava stupanj realizma. Ili fotografije poput ove -- istodobno tamne i pune boja, ali sve sa zajedničkim ciljem zadržavanja stupnja realizma. Kad kažem realizam, mislim foto-realizam. Jer, naravno, to nije nešto što uistinu možete uhvatiti, ali uvijek želim da izgleda kao da se nekako može uhvatiti fotografijom. Fotografije za koje ćete trebati zastati na trenutak da biste otkrili u čemu je trik. Stoga se tu više radi o hvatanju ideje nego o hvatanju trenutka.
But what's the trick that makes it look realistic? Is it something about the details or the colors? Is it something about the light? What creates the illusion? Sometimes the perspective is the illusion. But in the end, it comes down to how we interpret the world and how it can be realized on a two-dimensional surface. It's not really what is realistic, it's what we think looks realistic really.
Ali koji je to trik koji ih čini realističnima? Je li to nešto u detaljima ili bojama? Je li stvar u svijetlu? Što stvara iluziju? Ponekad je perspektiva iluzija. No na kraju, sve se svodi na to kako mi interpretiramo svijet i kako ga možemo realizirati na dvodimenzionalnoj površini. Ne radi se o tome što je realistično, nego o tome što mi mislimo da izgleda realistično.
So I think the basics are quite simple. I just see it as a puzzle of reality where you can take different pieces of reality and put it together to create alternate reality. And let me show you a simple example. Here we have three perfectly imaginable physical objects, something we all can relate to living in a three-dimensional world. But combined in a certain way, they can create something that still looks three-dimensional, like it could exist. But at the same time, we know it can't. So we trick our brains, because our brain simply doesn't accept the fact that it doesn't really make sense. And I see the same process with combining photographs. It's just really about combining different realities.
Mislim da su osnove vrlo jednostavne. Ja to vidim kao slagalicu realnosti gdje možete uzeti različite dijelove realnosti i spojiti ih kako biste stvorili alternativnu realnost. Dopustite da vam pokažem jednostavan primjer. Ovdje imamo 3 savršeno zamisliva fizička objekta, nešto što svi možemo povezati sa životom u trodimenzionalnom svijetu. Ali kombinirani na određeni način, oni mogu stvoriti nešto što i dalje izgleda trodimenzionalno, kao da bi moglo postojati. Istodobno, znamo da ne može postojati. Stoga varamo svoje mozgove, jer naš mozak jednostavno ne prihvaća činjenicu da to zapravo nema smisla. Isti je proces s kombiniranjem fotografija. To je jednostavno kombiniranje različitih realnosti.
So the things that make a photograph look realistic, I think it's the things that we don't even think about, the things all around us in our daily lives. But when combining photographs, this is really important to consider, because otherwise it just looks wrong somehow. So I would like to say that there are three simple rules to follow to achieve a realistic result. As you can see, these images aren't really special. But combined, they can create something like this.
Stvari koje fotografiju čine realističnom, mislim da su to stvari o kojima ni ne razmišljamo, stvari oko nas u našim svakodnevnim životima. Ali kod kombiniranja fotografija, treba ih razmotriti, inače sve to izgleda nekako pogrešno. Stoga bih htio reći da postoje tri jednostavna pravila koja treba slijediti kako bi se postigli realistični rezultati. Kao što možete vidjeti, ovi prizori nisu ništa posebno, ali zajedno, mogu stvoriti nešto poput ovoga.
So the first rule is that photos combined should have the same perspective. Secondly, photos combined should have the same type of light. And these two images both fulfill these two requirements -- shot at the same height and in the same type of light. The third one is about making it impossible to distinguish where the different images begin and end by making it seamless. Make it impossible to say how the image actually was composed. So by matching color, contrast and brightness in the borders between the different images, adding photographic defects like depth of field, desaturated colors and noise, we erase the borders between the different images and make it look like one single image, despite the fact that one image can contain hundreds of layers basically.
Prvo je pravilo da kombinirane fotografije trebaju imati istu perspektivu. Drugo, također trebaju imati isto osvjetljenje. Obje ove slike ispunjavaju ova dva preduvjeta -- slikane s iste visine i pri istom osvjetljenju. Treće je učiniti nemogućim razlučivanje gdje različite slike počinju i završavaju čineći ih savršeno ujednačenima. Učiniti nemogućim reći kako je fotografija uopće sastavljena. Usklađujući boje, kontrast i svjetlinu na granicama između različitih slika, dodajući fotografske greške kao što su dubina polja, prigušene boje i buka, brišemo granice između različitih slika i činimo da izgleda kao jedna jedina slika, iako ta jedna slika može u stvarnosti imati i stotine slojeva.
So here's another example. (Laughter) One might think that this is just an image of a landscape and the lower part is what's manipulated. But this image is actually entirely composed of photographs from different locations. I personally think that it's easier to actually create a place than to find a place, because then you don't need to compromise with the ideas in your head. But it does require a lot of planning. And getting this idea during winter, I knew that I had several months to plan it, to find the different locations for the pieces of the puzzle basically. So for example, the fish was captured on a fishing trip. The shores are from a different location. The underwater part was captured in a stone pit. And yeah, I even turned the house on top of the island red to make it look more Swedish.
Još jedan primjer. (Smijeh) Netko bi možda pomislio da je ovo samo slika krajolika, a da je donji dio izmanipuliran. Ali ova slika je zapravo posve sastavljena od fotografija različitih lokacija. Osobno mislim da je lakše stvoriti mjesto nego ga pronaći, jer onda ne morate stvarati kompromise sa svojim idejama. No, to zahtijeva puno planiranja. Dobivši ideju tijekom zime, znao sam da imam nekoliko mjeseci da je isplaniram, nađem različite lokacije za dijelove slagalice. Na primjer, riba je uslikana tijekom pecanja. Obale su s druge lokacije. Dio pod vodom je uslikan u kamenoj jami. I da, čak sam obojao kuću na vrhu otoka crveno kako bi izgledalo više švedski.
So to achieve a realistic result, I think it comes down to planning. It always starts with a sketch, an idea. Then it's about combining the different photographs. And here every piece is very well planned. And if you do a good job capturing the photos, the result can be quite beautiful and also quite realistic. So all the tools are out there, and the only thing that limits us is our imagination.
Stoga, za postizanje realističnog rezultata, mislim da je sve u planiranju. Uvijek počinje sa skicom, idejom. Zatim slijedi kombiniranje različitih fotografija. A ovdje je svaki dio dobro isplaniran. I ako napravite dobar posao slikajući, rezultat može biti vrlo lijep i također prilično realističan. Svi alati su nam na raspolaganju, jedino što nas ograničava je naša mašta.
Thank you.
Hvala.
(Applause)
(Pljesak)